Konst – Frankrike – Nya podcasts


  • Le meilleur vin c’est celui que l’on aime et qui donne du plaisir.
     
    Bienvenue dans Une Affaire de Goût,
    le podcast qui explore le vin sous l’angle unique :
    celui des émotions et des sensations qu'il éveille en nous.
    Comment le vin interagit-il avec nos sens ?
    Pourquoi certains vins nous procurent-ils plus de plaisir que d’autres ?
    Nous partirons à la découverte de ces textures, de ces équilibres subtils et de ces harmonies qui, au-delà du goût, font naître des souvenirs et nous procure un bonheur profond.
     
    Je suis Patricia Lepic, je vais vous faire rencontrer des passionnés, des amateurs et des experts avec qui nous plongerons dans l’univers sensoriel du vin. Chaque épisode est une invitation à découvrir les émotions uniques qu’un verre de vin peut offrir.
     
    Oubliez les explications interminables : quelques mots, simples, justes, suffisent pour profiter du vin. L’abus d’alcool étant dangereux, il faut consommer bien sûr avec modération. Une production TéléParis et Niche Média Editions.
     
    Nous sommes ici dans la salle de dégustation de Alain Ducasse / Bacacarat Place des Etats-Unis
     
    Installez-vous, laissez-vous porter, et découvrez avec nous comment le vin devient une véritable affaire de goût.
     
    Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

  • Bonjour les Collibris, à travers ce podcast nous voulons partager avec vous des lectures communes chaque mois. Chacun y trouvera son bonheur : Feel Good, Fantasy, Historique, Histoire de vie, Thriller, Polar, Fantastique et d’autres genres seront au rendez-vous…
    Chaque mois, sur le groupe Facebook "Le Ptit Club des lecteurs" on vous propose un vote pour choisir la lecture commune et on échange à ce sujet tout au long du mois et plus particulièrement à la fin de notre lecture.

  • Arquitectas en el Movimiento Moderno. Capítulo dedicado a la obra de la arquitecta y diseñadora Eileen Gray


  • Bienvenue dans En Conscience - Quand l'éco-design s'invite à table,
    le podcast qui met en lumière les acteurs de l'écoresponsabilité dans la restauration mais pas que !


    Tout au long des différents épisodes, vous aurez accès à toutes les clés pour créer un concept fort et engagé pour votre établissement (café, restaurant, hôtel).


    Ici, nous explorerons ensemble comment transformer ces lieux gourmands en espaces écoresponsables, alliant style et respect de l'environnement.


    Car En Conscience, c’est avant tout une histoire de rencontres et de partages pour nourrir votre propre parcours de restaurateur ou de gérant d'hébergement.


    Des témoignages inspirants, mais aussi des astuces et idées innovantes pour prouver qu'il est possible de créer des lieux accueillants ET à moindre impact écologique.


    En Conscience, c’est 1 nouvel épisode tous les 15 du mois ! Vous y trouverez :
    - Des interviews de partenaires engagés pour l'environnement avec lesquels j'ai la chance de travailler
    - Des interviews de restaurateurs ou de gérants d'établissement hôtelier qui ont fait le choix de l'écoresponsabilité


    Bonne écoute !
    Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

  • Vue d'ensemble est un podcast qui explore les différentes disciplines impliquées dans la conception architecturale et urbaine. Chaque épisode de 30 minutes se concentre sur un aspect spécifique des projets, offrant un regard approfondi sur le travail des experts de l'agence pluridisciplinaire AREP, qu’ils ou elles soient fouloscope, concepteur lumière, ingénieur environnemental, ou encore designer signalétique. Le podcast est réalisé en partenariat avec Tema.archi, le média qui regarde autour de nous.

    Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

  • SURROUND Presents explores the untold stories and unique innovations within the design world, offering a fresh perspective for designers, architects, and built environment specialists. Each episode presents diverse themes, giving a platform to showcase best-of and new voices from the SURROUND family, plus opportunities for custom content from industry partners.

  • Created for painters, creatives, and colour lovers, this podcast is hosted by none other than Annie Sloan, CBE—artist, author, and inventor of Chalk Paint—alongside brand ambassador Tristan Merriam.

    In each episode, Annie and Tristan will dive into the rich backstory and inspiration behind one of her iconic Chalk Paint colours. From art and travel to interiors and colour theory, expect creative, thought-provoking, and entertaining conversations that will spark your imagination and inspire you to fill your life with colour! 

    You can expect a new colour, and a new episode, every month! Startin

  • Un podcast fait par des créatifs, pour les créatifs.
    On partage nos expériences et nos réflexions pour vous inspirer et vous aider à avancer dans vos projets et votre parcours.

  • Espèces d’espaces est une série d’entretiens avec les professionnels de l’architecture d’intérieur, du design et de la décoration. Un moment d’inspiration et de réflexion autour des plus beaux projets d’aménagements d’hôtels et de restaurants.


    Chaque mois dans Espèces d’espaces, Max Flageollet, directeur de Ligne Roset Contract, décortique avec ses invités, sans détours ni langue de bois, leurs dernières collaborations et les défis qu’ils doivent relever dans un monde en pleine mutation.


    📌 Abonnez-vous dès maintenant à Espèces d'espaces et rendez-vous chaque mois avec un nouvel épisode sur toutes les plateformes de podcast et de streaming.


    Espèces d’espaces est un podcast Ligne Roset Contract, écrit et animé par Max Flageollet, et produit par Radio K7 Creative.


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  • Actusf.com est un site qui couvre toute l'actualité de l'imaginaire. Dans ce podcast, je vous propose des interviews autour de la science-fiction et de la fantasy, des conférences de festivals à réécouter, des archives sonores de grands acteurs de l'imaginaire et l'émission Sense of Wonder avec Laurent Queyssi et Ugo Bellagamba !
    Sans oublier des "dossiers" avec des séries spéciales (Ursula K.Le Guin, Terry Pratchett, The Witcher, Roland C.Wagner...) que vous retrouverez dans nos playlistes !

    Le podcast Actusf, c'est un podcast qui se veut vivant et positif, pour toutes les science fiction et les fantasy, et aussi un podcast pour l'histoire de nos genres !

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  • Créé par la Fondation Rémy Cointreau, "Par la Main" explore l'univers fascinant des métiers d'art à travers les témoignages de ses lauréats. En donnant la parole à ces artisans d'exception, le podcast met en lumière des savoir-faire uniques et souvent méconnus du grand public, des techniques ancestrales transmises de génération en génération, et les parcours inspirants de ceux qui les perpétuent.
    "Par la Main" aborde les défis, les passions et les réussites de ces artisans, soulignant l'importance de la transmission pour la préservation du patrimoine culturel immatériel.
    Ce podcast vise également à encourager les vocations chez les plus jeunes, à valoriser le travail des artisans d'art et à créer une communauté d'échange et de soutien autour de ces savoir-faire exceptionnels.
    Partez à la découverte des métiers d'art, où la passion, la détermination et la rencontre forgent des parcours d'exception.

  • Le Festival Art Explora est un festival itinérant sillonnant les mers et les océans du monde entier grâce à son bateau-musée pour proposer des expériences artistiques et culturelles innovantes accessibles gratuitement.
    Pendant son escale à Marseille, nous avons réalisé une série d'interviews avec des personnalités inspirées et inspirantes qui nous ont présenté leur parcours et leur vision:

    - Alexis Rosenfeld, photographe et explorateur spécialiste du monde sous-marin
    - Fif Tobossi, journaliste et co-fondateur du média Booska-P
    - Caro Zinzin, autrice et illustratrice de bande-dessinée
    - Valentin Raffali, chef du restaurant marseillais "Linvingstone"
    - Guillaume Sourrieu, chef du restaurant marseillais "L'Épuisette"
    - Lucille, coordinatrice de communication de SOS Méditerranée

    Animation par Antoine Sourrieu

  • "C'était mieux dans le livre !" Ah oui ? Vraiment ? C'est la question à laquelle nous allons répondre dans ce podcast, est-ce que les adaptations de livres à l'écran sont moins bien que leur oeuvre originale ? Décortiquons ensemble les différences entre deux œuvres qui racontent la même histoire en analysant les choix d'adaptation.

  • Une adaptation radiophonique de l’un des plus célèbres romans d’Alexandre Dumas, en version restaurée.

    L’histoire débute en 1815 à Marseille. Le Pharaon, un trois-mâts marchand, retourne au port après un long périple. À son bord, un jeune officier à dû remplacer au pied levé le capitaine décédé pendant la traversée.

    Ce jeune marin de dix-neuf ans, Edmond Dantès est fiancé à une Catalane, Mercédès et leur mariage est prévu le lendemain de son retour à Marseille. Mais rien ne se passe comme prévu et un grand drame va frapper le destin de ce jeune héros…

    Trahisons, vengeances, amours et rédemptions, ce récit plonge l’auditeur dans un voyage exaltant et plein d’espoir. Avec ses personnages fascinants aux relations complexes, l’auditeur ne se lassera pas de cette adaptation diffusée en 1980 et 1981, interprétée par des comédiens de renom tels Pierre Santini, Pierre Arditi, Martine Sarcey ou Bernard Lavalette.

    Retrouvez d'autres chefs-d'œuvre de la littérature dans la collection "Les Grands Classiques" d'INA Podcasts.

  • C’est ce qu’on appelle l’œuvre d’une vie, de celle qui nous accompagne, que l’on écrit au fil de son parcours comme de l’évolution des mœurs et de la société dont nous faisons partie. La Bruyère réunit dans Les Caractères ses réflexions, maximes, descriptions aussi, formant portrait de son temps et de ses contemporains. « Il faut rire avant que d’être heureux, de peur de mourir sans avoir ri », écrit-il comme une leçon intemporelle qu’on aime à se rappeler. Didier Sandre prête ici sa voix aux livres V à XI et offre aux élèves passant le baccalauréat – comme à leurs parents – une interprétation sensible et vivace des morts du XVIIème siècle. La comédie sociale, peindre les hommes, examiner la nature humaine.

  • Mise en lumière des savoirs, des sciences et techniques qui soutiennent la créativité et les métiers créatifs. Sciences physiques et humaines, informatique, biologie, économie, écologie, philosophie, arts et artisanats se rencontrent dans ces explorations guidées par Nicolas Dufresne, artiste, auteur mais aussi dévelopeur.


  • Welcome to The Hot Casts!


    Step into the world of fashion and luxury like never before with hosts Thibault Brière Descors and Raya Martigny. From the glittering runways to the high-stakes world of luxury retail, we’re diving deep into the stories, trends, and challenges that are shaping the industry today.
    Thibault, a private client stylist with insider access to the world’s most coveted brands, shares his unfiltered take on the luxury market, from why sales are slowing down to the disconnect between brands and their customers. Raya, a supermodel who’s worked with the biggest names in fashion, brings you behind-the-scenes insight on what it’s really like collaborating with top creatives, navigating runway shows, and pushing the boundaries of representation in fashion.


    This is not your typical fashion podcast. It’s a conversation about the real forces driving the industry, the creative minds shaping the future, and everything in between. We’re here to challenge the status quo, uncover the truths behind the glamour, and share what it really takes to succeed in this fast-paced world.


    Whether you're in the business, a creative professional, or simply a fashion lover who wants to stay ahead of the curve, The Hot Casts has you covered with fresh takes, insider knowledge, and plenty of unexpected moments.


    Hit subscribe, rate us, and leave a review—we want to hear your thoughts and keep bringing you the content you crave.

    Hosted by Ausha. See ausha.co/privacy-policy for more information.

  • Fast Fashion: A Deep Dive into Its Impact and Future Fast fashion, a term used to describe the rapid production of inexpensive clothing by mass-market retailers, has transformed the global fashion industry. Over the past two decades, it has become a dominant force, offering consumers the latest trends at affordable prices. However, this convenience comes at a significant cost to the environment, labor standards, and economic sustainability. In this comprehensive article, we will delve into the rise of fast fashion, its socio-economic and environmental impacts, and the future of the industry as it grapples with increasing calls for sustainability. The roots of fast fashion can be traced back to the late 20th century, with the emergence of brands like Zara, H&M, and Forever 21. These companies revolutionized the traditional fashion cycle by introducing new collections at an unprecedented pace—often weekly or bi-weekly—instead of the standard seasonal collections. This model was designed to respond swiftly to ever-changing consumer trends, drastically reducing the time from design conception to retail availability to mere weeks. The rise of fast fashion was facilitated by several factors, including globalization, advancements in supply chain management, and the increasing affordability of clothing. As trade barriers diminished and global communication improved, fashion brands could outsource production to countries with lower labor costs, enabling them to produce clothing at a fraction of the price of traditional retailers. Additionally, the proliferation of social media and online shopping platforms made it easier for consumers to access the latest fashion trends from anywhere in the world. Business Model and Strategy Fast fashion brands employ a unique business model that combines efficient supply chain management, rapid production processes, and low-cost manufacturing. By outsourcing production to countries with lower labor costs, such as China, Bangladesh, and Vietnam, these brands can produce large volumes of clothing at minimal expense. They also leverage advanced technology for inventory management and trend analysis, allowing them to quickly identify and respond to consumer preferences. The fast fashion business model is characterized by a focus on speed, flexibility, and cost reduction. Brands work with a network of suppliers and manufacturers to produce clothing in small batches, enabling them to test new styles and quickly replenish popular items. This approach minimizes the risk of unsold inventory and allows brands to capitalize on the latest trends before they fade from popularity.
    However, this business model also has significant drawbacks. The pressure to produce clothing quickly and cheaply often leads to poor working conditions and environmental degradation in manufacturing countries. Fast fashion brands have faced criticism for their lack of transparency and accountability in their supply chains, as well as their contribution to the global problem of textile waste. The fast fashion industry is notorious for its heavy reliance on non-renewable resources. The production of synthetic fibers like polyester, which is derived from petroleum, has surged in recent years due to its low cost and versatility. In fact, polyester production has doubled since 2000, and it now accounts for more than half of all textile fibers used worldwide. The environmental impact of polyester production is significant, as it requires large amounts of energy and water, and releases harmful chemicals into the environment. Cotton, another staple material in fast fashion, also has a considerable environmental footprint. While cotton is a natural fiber, its cultivation is resource-intensive, requiring vast amounts of water, pesticides, and fertilizers. The overuse of these inputs can lead to soil degradation, water pollution, and biodiversity loss. Additionally, the majority of cotton is grown in water-stressed regions, exacerbating local water scarcity issues. The rapid turnover of clothing in the fast fashion industry leads to substantial waste. According to the Environmental Protection Agency (EPA), the United States alone generates over 16 million tons of textile waste annually, with a large portion ending up in landfills. This waste includes not only discarded clothing but also excess inventory, fabric scraps, and packaging materials. The problem of textile waste is compounded by the fact that many fast fashion garments are made from synthetic fibers, which can take hundreds of years to decompose. As these materials break down, they release microfibers into the environment, contributing to plastic pollution in our oceans and waterways. It is estimated that a single garment can release thousands of microfibers in a single wash, highlighting the urgency of addressing this issue. In addition to the waste generated by discarded clothing, the fast fashion industry is also a major source of water pollution. The dyeing and finishing processes used to create vibrant, colorful garments often involve the use of toxic chemicals, such as heavy metals, formaldehyde, and azo dyes. When these substances are discharged into waterways without proper treatment, they can harm aquatic life and pose risks to human health. The carbon footprint of the fast fashion industry is considerable, contributing significantly to global greenhouse gas emissions. The industry's complex global supply chain involves the transportation of raw materials, finished products, and waste across vast distances, often by air or sea freight, resulting in high levels of carbon emissions. The production of textiles, particularly synthetic fibers like polyester, is also energy-intensive. The manufacturing process requires large amounts of electricity, often generated from fossil fuels, further increasing the industry's carbon footprint. Additionally, the use of agricultural inputs like fertilizers and pesticides in cotton production releases nitrous oxide, a potent greenhouse gas. It is estimated that the fashion industry as a whole is responsible for 10% of global carbon emissions, making it one of the most polluting industries in the world. If current trends continue, the industry's emissions are projected to increase by 50% by 2030, highlighting the urgent need for action to mitigate its environmental impact. The fast fashion industry's reliance on low-cost labor often leads to poor working conditions in developing countries. Garment workers, predominantly women, are frequently subjected to long hours, low wages, and unsafe working environments. Many workers face verbal and physical abuse, sexual harassment, and discrimination in the workplace. The pressure to produce clothing quickly and cheaply can also lead to the use of child labor in some countries. Children as young as five years old have been found working in garment factories, often in hazardous conditions. While many fast fashion brands have policies prohibiting child labor, the complex and opaque nature of the industry's supply chains can make it difficult to monitor and enforce these standards. The working conditions in the fast fashion industry came under intense scrutiny following the Rana Plaza collapse in Bangladesh in 2013. The disaster, which killed over 1,100 workers and injured thousands more, highlighted the dangerous conditions in which many garment workers operate. The incident sparked global outrage and led to increased calls for transparency and accountability in the fashion industry. Economic Sustainability While the fast fashion industry has created jobs in developing countries, the quality and sustainability of these jobs are often called into question. The industry's focus on low-cost production can suppress wages and hinder economic development in manufacturing regions. Many garment workers earn less than a living wage, making it difficult for them to meet their basic needs and support their families. The fast fashion industry is also characterized by a high degree of job insecurity. As brands constantly seek to cut costs and respond to changing consumer demands, they may shift production to new locations, leaving workers without stable employment. This volatility can have ripple effects throughout local economies, as workers struggle to find new jobs and support themselves and their families. Moreover, the fast fashion industry's emphasis on low-cost production can discourage investment in more sustainable and equitable business practices. Brands may prioritize short-term profits over long-term sustainability, leading to a race to the bottom in terms of wages, working conditions, and environmental standards. Fast fashion has gained immense popularity among consumers by offering the latest trends at affordable prices. The industry's rapid production cycle means that shoppers can always find new items in stores, creating a sense of urgency and excitement around fashion purchases. This "see now, buy now" mentality has transformed the way people consume clothing, making it easier than ever to access the latest styles. The rise of social media has also fueled the growth of fast fashion. Influencers and celebrities often showcase the latest trends on their platforms, driving consumer demand for specific styles and brands. The constant stream of fashion content on social media can create a fear of missing out (FOMO) among consumers, encouraging them to make impulsive purchases to keep up with the latest trends. Moreover, the low prices of fast fashion items can make them seem like disposable purchases. Consumers may buy clothing with the intention of wearing it only a few times before moving on to the next trend. This mindset has contributed to a culture of overconsumption and waste, as clothing is often discarded after minimal use. The constant influx of new fashion items can have a significant psychological impact on consumers. Studies have shown that the act of shopping and acquiri


  • 🎨 Envie de propulser ta carrière freelance dans l’illustration ou le design textile ?
    Bienvenue dans Le Creative Boost, le podcast hebdomadaire qui te donne les clés pour avancer avec clarté et confiance dans ton business créatif.


    Que tu sois débutant.e, en reconversion ou déjà bien lancé.e, Le Creative Boost est ton allié pour bâtir une carrière alignée et épanouissante.
    Ici, on parle business créatif, marketing, prospection, mindset, organisation et bien plus encore, avec une approche accessible et motivante. Pas de bla-bla inutile : à chaque épisode, retrouve des conseils pratiques, des anecdotes inspirantes, et un défi concret pour surmonter tes blocages et booster ton activité.


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    RDV chaque lundi matin pour commencer ta semaine avec clarté et motivation grâce au Creative Boost.


    Par Claire Iglesias, artiste, illustratrice et fondatrice du Creative Lab


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