Avsnitt
-
Χρόνια πριν, ήρθε από την Αμερική για ένα καλοκαίρι και έμεινε για πάντα εδώ, χάρη στον Μάνο Χατζιδάκι που της έδωσε τραγούδια του για να μας τριγυρίσει στη Ρωμαϊκή και Λαϊκή Αγορά του. Εκείνο το κορίτσι συνδύασε στο τραγούδι του την αγάπη για το ελληνικό τραγούδι, τις σπουδές στην κλασσική μουσική και το πιάνο αλλά και την κουλτούρα της pop rock και της jazz. Αυτό το καλοκαίρι μοιράζεται με μας ένα μέρος του μουσικού της ημερολογίου, σαν να μας πηγαίνει λίγο πίσω σε εκείνα τα χρόνια της Αστόρια και του Μανχάταν. Και το κάνει με σπουδαίους μουσικούς και σε ένα χώρο εμβληματικό. Με αφορμή το “My American songbook” του Ηρωδείου της, καλεσμένη σε αυτό το MusiCast η Έλλη Πασπαλά!
-
Όπου και να’ σαι κι ό, τι κι αν κάνεις θα κάνεις σίγουρα μια παύση να τους ακούσεις που έρχονται προς το μέρος σου. Μετά την πρώτη φορά που θα συμβεί και έχεις καταλάβει ποιοι είναι θα κινηθείς προς το μέρος τους, θα τους αναζητήσεις και μετά θα τους ακολουθήσεις και θα ευχαριστιέσαι να κάνεις τη διαδρομή τους όποτε τους συναντάς. Είναι οι μουσικοί που παίζουν τα χάλκινα, είναι η μπάντα της Αθήνας που δημιουργήθηκε από μια παρέα πριν 7 χρόνια και τώρα απαριθμεί 25 άτομα, είναι μια κολεκτίβα.. Είναι η Αγία Φανφάρα και είναι καλεσμένη του MusiCast!
-
Saknas det avsnitt?
-
Θα μπορούσαμε να φανταστούμε την χορωδία σαν ένα ανοιξιάτικο κήπο με χίλια δυο διαφορετικά φυτά και λουλούδια που τεντώνονται να πετάξουν από πάνω τους ένα ολόκληρο χειμώνα. Σε αυτό το επεισόδιο μπαίνουμε σ’ έναν κήπο που μοσχοβολάει άνθη δέντρων με ρίζες παλιές και γερές. Τα φωνητικά σχήματα, οι χορωδίες, η φωνή στο παραδοσιακό τραγούδι. Η Μάρθα Μαυροειδή στο MusiCast!
-
Για τα πιο ωραία λαϊκά που τα χορέψαμε σε σπίτια με μωσαϊκά όπως λέει και το τραγούδι, για τα γλέντια μας που έγιναν αγαπημένες φωτογραφίες, για τους χορούς που πετάξαμε λουλούδια και σπάσαμε πιάτα αλλά και για τους προσωπικούς και τους συλλογικούς μας καημούς, για τα τραγούδια που έγραψαν την ιστορία μας, κρατώντας σαν πένα ένα μουσικό όργανο, για το μπουζούκι που περικλείει την Ελλάδα στον ήχο του, μιλάμε σε αυτό το επεισόδιο. Ο Ανέστης Μπαρμπάτσης καλεσμένος του MusiCast, με αφορμή το ντοκιμαντέρ του «Σπασμένος ήχος».
-
Με ένα σφύριγμα ή με ένα μαντολίνο να συνοδεύει το τραγούδι του, με μια κουβέντα που θα πει στο ραδιόφωνο για την μουσική, με τους πολλούς τρόπους του ο Κώστας Θωμαΐδης είναι η φωνή που δημιουργεί μια γλυκιά οικειότητα. Είναι η φωνή του τραγουδιστή που εμπιστεύονται οι μεγάλοι μας συνθέτες για τα δύσκολα έργα τους. Είναι η φωνή του ραδιοφώνου που εμπιστευόμαστε σαν ακροατές. Πάνω απ’ όλα για το MusiCast είναι η φωνή ενός σπουδαίου φίλου!
-
Οι μουσικοί του βιολιού φαίνονται από την μελανιά στο λαιμό. Όσο πιο έντονη τόσο μαρτυράει τη σχέση τους. Κι είναι σαν χάρτης αυτό το σημάδι που σε κάθε βιολονίστα έχουν χαραχτεί διαφορετικές και ξεχωριστές μουσικές διαδρομές. Σε αυτό το επεισόδιο, με αφορμή το βιολί συναντάμε έναν μουσικό και ερμηνευτή που πειραματίζεται με τον ήχο του βιολιού δημιουργώντας μουσική για τον χορό και το θέατρο αλλά και ηχοτοπία και κάνει καινοτόμες ενορχηστρώσεις και γράφει και τραγούδια. Μ’ άλλα λόγια συναντάμε ένα Αερικό. Ο Φώτης Σιώτας στο MusiCast!
-
Ένας τενόρος τραγουδάει σαν να κρατάει ένα τριαντάφυλλο στο στόμα έτοιμος να το προσφέρει σε σένα. Είναι σαν να τραγουδάει αποκλειστικά και μόνο σε σένα. Και το κάνει με όλη την ευγένεια που θα ήθελες να σου μιλάνε, μ’ εκείνο το χαμόγελο που δεν μπορεί παρά να σε κάνει και σένα να χαμογελάσεις. Και το τραγούδι του έχει μια μελωδία που σε παρακινεί να το σιγοτραγουδάς κι εσύ. Και όσο διαρκεί αυτή η στιγμή νιώθεις τις χαρές μιας νιότης που δεν τις αλλοιώνει ο χρόνος. Αυτό είναι το όμορφο τραγούδι του τενόρου. Αυτό υπηρετεί σταθερά στο λυρικό τραγούδι, στο μιούζικαλ, στο διεθνές και ελληνικό τραγούδι μια από τις ωραιότερες φωνές μας. Κυρίες και κύριοι, ο Μάριος Φραγκούλης στο MusiCast!
-
Και ήρθε η ώρα του πιάνου! Στο καφέ της γης, στο λευκό των κυμάτων, στο μαύρο του έβενου, σε όποιο χρώμα ευχαριστεί τα μάτια του καθένα, τα πλήκτρα του πιάνου είναι ασπρόμαυρα και είναι εκείνα τα καλογυαλισμένα ξυλάκια που καθένας θα ήθελε να τα κάνει να βγάλουν μια μελωδία. Τα χέρια που έχουν περάσει ατέλειωτες ώρες μελέτης στο πιάνο, τα δουλεμένα χέρια, έχουν έναν δυναμισμό και μια ευαλωτότητα συγχρόνως. Τα χέρια του πιανίστα ακόμη και τη στιγμή της ξεκούρασης είναι ένα θέαμα γοητευτικό και τη στιγμή που σηκώνονται στον αέρα, λίγο πριν σχηματίσουν τις πρώτες νότες στο πιάνο είναι η απόλυτη στιγμή της γοητείας τους. Για το πιάνο ή με αφορμή το πιάνο καλεσμένη σε αυτό το επεισόδιο είναι μια από τις κορυφαίες πιανίστες. Με εξειδίκευση στον Μπαχ, κάθε της συναυλιακή ή στουντιακή ερμηνεία στο έργο του θεωρείται σημαντική. Η Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου στο MusiCast!
-
Όταν ξεκίνησαν κουβαλούσαν στα σακίδια τους σημειωματάρια για να καταγράφουν, μετά κασετοφωνάκια για να ηχογραφούν, μετά κάμερες για να βιντεοσκοπούν. Αναμειγνύονταν με τις φυλές του κόσμου στα τέσσερα σημεία του ορίζοντα. Κι αυτοί είναι οι μουσικολόγοι εκείνοι που μας παρέδωσαν και μας παραδίδουν το μουσικό παρελθόν και το μουσικό τώρα. Είναι οι εθνομουσικολόγοι και ανθρωπολόγοι της μουσικής. Σε αυτό το επεισόδιο ανοίγουμε ένα από τα πιο συναρπαστικά κεφάλαια της μουσικολογίας με καλεσμένο έναν εμπνευσμένο μελετητή και συνομιλητή, τον Παύλο Κάβουρα, ομότιμο καθηγητή του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του ΕΚΠΑ και κάτοχο της Νέας Έδρας UNESCO με αντικείμενο την «Ανθρωπολογία της Παραδοσιακής Μουσικής: Αναπαριστώντας και Επαναπροσδιορίζοντας την Άυλη Πολιτισμική Κληρονομιά».
-
Η μουσική και η ποίηση και η ένωση τους κάποιες φορές σε τραγούδι, ένα μουσικό μοτίβο, μια στροφή από ένα ποίημα, μια λέξη που τραγουδιέται σαν αναστεναγμός είναι σαν μια μεγάλη, ανοιχτή αγκαλιά για την λύπη του πένθους. Η Μ. Εβδομάδα μοιάζει, επίσης, να ανοίγει σαν μια τέτοια αγκαλιά, φρενάροντας έστω για λίγο τις βιαστικές μέρες και να δίνει χώρο στην έκφραση της λύπης. Αυτό το επεισόδιο είναι μια σύνθεση μουσικών φράσεων, τραγουδιών, ποιημάτων, αρκετών ηχογραφήσεων από ανέκδοτο προσωπικό μου αρχειακό υλικό. Κάθε μουσική φράση που ακούγεται διαρκεί το πολύ μέχρι 30 δευτερόλεπτα. Γιατί; Γιατί αυτό το MusiCast είναι αφιερωμένο στην μνήμη των 30 δευτερολέπτων.
-
Όπως κάθε αθλητής έχει και τον προπονητή του έτσι και κάθε τραγουδιστής έχει τον δικό του είτε ξεκινάει τώρα είτε έχει διανύσει πολλά χιλιόμετρα στην μουσική. Αυτή η προπονήτρια - δασκάλα έχει το χάρισμα να αναδεικνύει αυτό που μας έχει πρωτομαγέψει σε έναν ερμηνευτή. Η Ελισσάβετ Καρατζόλη είναι καλεσμένη σε αυτό το επεισόδιο και μας μιλάει για τη Φωνή, την δική μας και των άλλων, αυτών που αγαπάμε να ακούμε.
-
Με νανουρίσματα και τα τραγούδια της Λιλιπούπολης την μάθαμε και την αγαπήσαμε αλλά η Σαβίνα Γιαννάτου δεν είναι μόνο αυτό. Στην πραγματικότητα είναι μια καταξιωμένη Ελληνίδα διεθνής που γυρνάει ανά τον κόσμο με τραγούδια όλου του κόσμου. Ερμηνεύτρια και βοκαλίστρια, μια ταξιδιώτισσα της μουσικής, η Σαβίνα Γιαννάτου είναι καλεσμένη σε αυτό το MusiCast και μας τριγυρνάει εκεί που οι άνθρωποι μιλάνε με μια νότα και τα λένε όλα!
-
Θα μπορούσε να είναι ένας πολύ καλός φίλος που απλώνει το χέρι του να μας κρατήσει στα δύσκολα ή να το απλώσει για χορό. Το κοντραμπάσο στέκεται στον μουσικό του πιστά και σταθερά. Ο αφανής πρωταγωνιστής των εγχόρδων. Ένας από τους σπουδαιότερους Έλληνες διεθνείς κοντραμπασίστες είναι καλεσμένος σε αυτό το επεισόδιο και μέσα από τη δική του ιστορία συστηνόμαστε με αυτό το ξεχωριστό μουσικό όργανο. Ο Πέτρος Κλαμπάνης στο MusiCast!
-
Μια επιστήμη που θέλει την τέχνη της είναι η Μουσική Ακουστική. Πώς η μουσικολογία μελετάει και εξηγεί την μουσική μέσα από την φυσική και τα μαθηματικά; Αυτή η συναρπαστική ιστορία ξεκινάει από τον καιρό του Πυθαγόρα και φτάνει ως τις μέρες μας και προετοιμάζει αυτές που έρχονται, της τεχνολογικής επανάστασης. Σε αυτό το επεισόδιο έχω την χαρά και την τιμή να φιλοξενώ για μια συζήτηση εφ’ όλης της ύλης, την πρόεδρο του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Εθνικού Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών, την φυσικό και μουσικό Αναστασία Γεωργάκη.
-
Είναι ο μουσικός ή το μουσικό όργανο που κάνει την μουσική μαγεία στον αέρα; Κυρίες και κύριοι δύο πρωταγωνιστές της μουσικής μας παράδοσης καλεσμένοι σε αυτό το επεισόδιο. Το κλαρίνο είναι από τα πιο δημοφιλή όργανα στην Ελλάδα. Συνδυασμένο με δυο αντίθετες συναισθηματικές εκφράσεις: του πανηγυριού και της χαράς της ένωσης με άλλους και του μοναχικού θρηνητικού μοιρολογιού. Ο κορυφαίος μουσικός του κλαρίνου στη χώρας μας αλλά και εκπρόσωπος του οργάνου σε όλο τον κόσμο, Μάνος Αχαλινωτόπουλος στο MusiCast!
-
Φέρτε στο νου σας ένα τσέλο. Εκεί συνήθως σταματάει για λίγο ο χρόνος, σαν να κόβεται η ανάσα από την τόση ομορφιά. Όσοι επιλέγουν να το πάρουν στην αγκαλιά τους συνήθως το ερωτεύονται. Η ήρεμη δύναμη του τσέλου. Καλεσμένος σε αυτό το επεισόδιο ο τσελίστας, συνθέτης, ενορχηστρωτής και δάσκαλος του τσέλου Άρης Ζέρβας! Έπαιξε το τσέλο του στο studio και λιγωθήκαμε!
-
Είναι όμορφη γιατί μοιάζει πάντα νέα. Η κιθάρα φαίνεται να έχει το ελιξίριο της αιώνιας εφηβείας. Γι’ αυτό και πρώτη από τα υπόλοιπα μουσικά όργανα συνοδεύει με αστείρευτη διάθεση και όρεξη τα τραγούδια μας και το χορό μας. Παρούσα σε κάθε γιορτή αλλά και στις προσωπικές μας στιγμές. Κατεξοχήν όργανο λαϊκό. Για τη λαϊκή κιθάρα, σε αυτό το επεισόδιο, μας μιλάει μέσα από την προσωπική του διαδρομή, ένας από τους πιο άξιους μουσικούς, μελετητές και ερευνητές του λαϊκού και ρεμπέτικου ρεπερτορίου. Ο Δημήτρης Μυστακίδης στο MusiCast!
-
Μπορείτε να φανταστείτε ότι ένα φεστιβάλ μουσικής σ’ ένα νησί μπορεί να χρωματίσει αλλιώς απ’ τα συνηθισμένα την καθημερινότητα των κατοίκων του; Να γίνει η στιγμή για την οποία προετοιμάζονται ένα χρόνο; Να γίνει η γεμάτη προσδοκίες στιγμή για τη δημιουργία μιας πολύ αγαπημένης μελλοντικής ανάμνησης; Δεν είναι σενάριο. Είναι πραγματικότητα και συμβαίνει σε αρκετά νησιά. Σε ένα από αυτά ταξιδεύουμε με οδηγό μας έναν ξεχωριστό συνθέτη αλλά και βασικό διοργανωτή του Μουσικού Φεστιβάλ Χίου. Ο Λευτέρης Βενιάδης στο MusiCast!
-
Από την απλή ένωση των δακτύλων των χεριών μας μέχρι τα παλαμάκια ή το λεγόμενο χειροκρότημα. Από το βάδισμα μέχρι τα πόδια που χορεύουν στο ξέφρενο beat μιας μουσικής. Από το ένα μοναδικό χτύπημα σε ένα τύμπανο σε διαφορετικά παίζοντας ταυτόχρονα με χέρια και πόδια όπως το κάνει ένας ντράμερ. Τι είναι ο ρυθμός; Ποια η σημασία του στην μουσική; Καλεσμένος σε αυτό το επεισόδιο ο ντράμερ και δάσκαλος της ντραμς Ηλίας Δουμάνης!
-
Η Μουσική γεννήθηκε από την μίμηση της φύσης όπως όταν αφηγούμαστε παραμύθια μιμούμαστε ήχους ζώων και φύσης. Σε αυτό το επεισόδιο πάμε ένα ταξίδι μέχρι το Μεξικό για να γνωρίσουμε την μουσική των σαμάνων. Κοντά μας, η ολιστική θεραπεύτρια Πολυάννα Δημητροπούλου που έζησε κοντά τους και έμαθε να μιμείται τους ήχους της φύσης αλλά και το σαμάνικο τύμπανο, που έφερε στο studio και μου το δάνεισε να παίξω συνοδεύοντας την σε έναν διαλογισμό εξαιρετικά αφιερωμένο σε ‘σας MusiCasters!
- Visa fler
