Avsnitt

  • Chez JGMNP, on aime dĂ©fendre les sagas maudites, les sĂ©ries parfois Ă©teintes faute de succĂšs. AprĂšs Oddworld, WipeOut, Ghouls’n Ghosts, Legacy of Kain et EarthWorm Jim, ce mois-ci, on s’est baladĂ© dans des paysages oniriques Ă  dos de dragon pour s’intĂ©resser de plus prĂšs au cas de Panzer Dragoon, grande sĂ©rie de SEGA de la deuxiĂšme moitiĂ© des annĂ©es 90.On passera en revue les principaux Ă©pisodes de la saga avant d’examiner ses influences Moebiusiennes, qu’elles soient picturales ou thĂ©matiques. Pour finir, on dĂ©battra librement de l’hĂ©ritage de cette sĂ©rie sur les jeux vidĂ©o des annĂ©es 2000 Ă  aujourd’hui, avec ce paradoxe en toile de fond : comment un “simple” rail shooter, genre totalement dĂ©funt, peut-il ĂȘtre Ă  l’origine d’un tel culte ?Retrouvez-nous sur Twitter :- Olivier : @JGMNP_Olivier- Antoine : @antoineherren- Julien : @JGMNPGĂ©nĂ©rique de l’émission : Lukhash – Beginning of Anxiety.Jingles intermĂ©diaires : Panzer Dragoon - The Flight (Yoshitaka AZUMA) / Panzer Dragoon Orta - Forbidden Memories (Saori KOBAYASHI) / Panzer Dragoon Saga - Premonition of War (Saori KOBAYASHI) / Panzer Dragoon Orta - City in the Storm (Saori KOBAYASHI).GĂ©nĂ©rique de fin : Phantom Dust - Plastic People (Yoshiyuki USUI, Yuko ARAKI). Illustration : Panzer Dragoon Orta / SEGA, Smilebit © Tous droits rĂ©servĂ©s.

  • C'est la rentrĂ©e ! En gĂ©nĂ©ral c'est bruyant on est content de retrouver les copains et on rĂąle car on reprend le boulot. A JGMNP on est parti vers l'alternative : la discrĂ©tion.Toujours dans les jeux vidĂ©o bien entendu mais le but sera de vous montrer que notre conception de la discrĂ©tion dans ce domaine est souvent loin du sens premier du mot. Pour ce faire c'est Olivier en hĂŽte subtil qui va habilement relancer GaĂ«tan et Mehdi sur cette Ă©mission.Comme on est dans la pĂ©dagogie tolĂ©rante on partira dans un premier temps sur la reprise du sens de la discrĂ©tion qu'on connait tous et toutes. Ne pas se faire voir ou entendre dans un jeu et qui a pour autre nom l'infiltration. Un aspect qui d'ailleurs peut appauvrir le champ des possibles du game design.Dans un second temps on commencera Ă  se diriger vers le sens premier du terme discrĂ©tion et pourquoi justement on se retrouve face Ă  un art de disparaĂźtre qui n'est pas que celui d'un Metal Gear ou d'un Splinter Cell.Enfin on tentera une discussion entre chroniqueur pour interroger tout ce que notre cheminement pendant l'Ă©mission nous aura Ă©voquĂ©.Retrouvez-nous sur Twitter :- Olivier : @JGMNP_Olivier- Gaetan : @gaetanblaise- Mehdi : @D_MehdiGĂ©nĂ©rique de l’émission : Lukhash – Beginning of Anxiety.Jingles intermĂ©diaires : Metal Gear Solid - Encounter (KCE Sound Team Japan) Mark of the ninja - Ninja Intro (Vince De Vera, Jason Garner)Baten Kaitos - Soul Poetry (Motoi Sakuraba)Doom - Ultraviolence (Mick Gordon)Symphony of the night – Requiem for the Gods (Michiru Yamane, Akiropito, Rika Muranaka, Jeff Lorber)Illustration : Mark of the Ninja Klei Entertainment/Microsoft Studios © Tous Droits RĂ©servĂ©s.

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  • ll a failli ne jamais sortir, cet Ă©pisode ! En proie Ă  diverses malĂ©dictions, son enregistrement, d'abord compromis et reportĂ© au lendemain (suite Ă  des problĂšmes techniques dont on vous Ă©pargne les dĂ©tails), a fini par se dĂ©rouler lors d'une infernale soirĂ©e caniculaire. Peut-ĂȘtre la chaleur a-t-elle autant frappĂ© nos machines que nos cerveaux mais, en tout cas, la qualitĂ© sonore de cet Ă©pisode est en-dessous de nos espĂ©rances. On a tout de mĂȘme dĂ©cidĂ© de le proposer en guise de pastille estivale, parce que le rĂ©sultat reste tout Ă  fait Ă©coutable et qu'un petit podcast surprise en pleine pĂ©riode de disette, ce n'est jamais malvenu. HĂ© oui : gĂąter nos auditeurs, c'est un peu notre passion.Dans ce numĂ©ro, chaque chroniqueur s'attarde sur un croisement entre jeu vidĂ©o et cinĂ©ma. Mais pas que. Parce qu'il s'agit aussi, via ces rapprochements transversaux, de se pencher sur la thĂ©matique suivante : "dĂ©sobĂ©ir aux codes".Comment, pourquoi ? Tout est expliquĂ© en dĂ©but d'Ă©mission. Bonne Ă©coute et rendez-vous Ă  la rentrĂ©e !Principales Ɠuvres citĂ©es :- Antoine : le jeu Home (Benjamin Rivers) et le film Essential Killing (Jerzy Skolimowski).- Julien : le jeu Comix Zone (SEGA) et le film Scott Pilgrim VS the World (Edgar Wright).- Olivier : le jeu Life is Strange (Dontnod) et le film Memento (Christopher Nolan).- Rubrique C'est pas du jeu ! : American Gods / 13 Reasons Why / Twin Peaks / Tokyo Vampire Hotel.Retrouvez-nous sur Twitter :- Fred : @fureddo_jigoku- Antoine : @antoineherren- Olivier : @JGMNP_OlivierGĂ©nĂ©rique de l’émission : Lukhash – Beginning of Anxiety. Jingles intermĂ©diaires : Comix Zone - Episode 1, Page 1-1 / Essential Killing - Ending Theme. GĂ©nĂ©rique de fin : Lightning Bolt - 2 Moro Moro Land. Illustration : Scott Pilgrim VS the World / Comix Zone © Tous droits rĂ©servĂ©s par leurs auteurs respectifs.

  • L'idĂ©e de cette Ă©mission, prĂ©parĂ©e par GaĂ«tan, Olivier et Fred, c’est d'Ă©tudier la conception du temps portĂ©e par les jeux vidĂ©o, d’un point de vue technique - comment est gĂ©rĂ© le temps dans le programme informatique jeu vidĂ©o, et ce que ça implique. Et l'objectif c’est de prendre du recul sur ces conceptions du temps, comprendre Ă  quel point elles sont seulement des conceptions, des maniĂšres de voir. Que finalement, rien n’empĂȘcherait d’utiliser d’autres maniĂšres de voir pour penser d’autres jeux vidĂ©o.Pour prendre du recul, comme on en a l’habitude Ă  JGMNP, on va convoquer un peu de connaissances hors-jeu-vidĂ©o. Cette fois, ce sera un peu de physique et un peu de philosophie. On voulait parler un peu de conception sociale du temps, mais on l'a pas eu (le temps). Donc ce sera pour un Time Extended prochain.On commencera par dĂ©crire un mĂ©canisme important dans la programmation des jeux vidĂ©o : la boucle update, et ce qu'elle implique en terme de conception du temps. On verra comment on l'utilise pour simuler le temps et des mĂ©caniques de jeu en rapport avec le temps. On finira par parler de question de la synchronisation dans les jeux en ligne, c'est Ă  dire la maniĂšre qu'on a de faire coincider les temps de diffĂ©rents joueurs.Retrouvez-nous sur Twitter :- Olivier : @JGMNP_Olivier- Gaetan : @gaetanblaise- Fred : @fureddo_jigokuGĂ©nĂ©rique de l’émission : Lukhash – Beginning of Anxiety.Jingles intermĂ©diaires : Braid – Long Past Gone / Zelda a link to the past - Dark world (The Consouls) / Chrono Cross 'The Dream That Time Dreams (Manami Morita) / Zelda - Song of Storms (Oliver GarcĂ­a Wilhelm) / Nier Automata - The Weight of the World (Japanese Version) ăƒ‹ăƒŒă‚ą ă‚ȘăƒŒăƒˆăƒžă‚żă€ŒćŁŠăƒŹă‚żäž–ç•ŒăƒŽæ­Œă€æ­Œè©žä»˜ăIllustration : Prince of Persia / Ubi Soft © Tous Droits RĂ©servĂ©s.

  • Trigger Warning/Disclaimer : Ce numĂ©ro Ă©voquera des thĂ©matiques susceptibles de choquer certain.e.s et relatives Ă  la notion de traumatisme au sens Ă©tendu (viol, suicide, deuil,...).Nouveau numĂ©ro, nouveau sujet, jusqu’ici rien de neuf mais une thĂ©matique assez troublante ce mois-ci. On vous avait dĂ©jĂ  peut-ĂȘtre perturbĂ© avec notre double numĂ©ro sur le sadomasochisme il y a quelques annĂ©es, on remet le couvert avec la question du traumatisme. Quel est la particularitĂ© de ce sujet dans la sphĂšre vidĂ©oludique ?HĂ© bien c’est ce que nous avons tentĂ© de discuter en se concentrant sur la dĂ©finition mĂȘme de la notion de traumatisme, ses usages/spĂ©cificitĂ©s dans les jeux vidĂ©o et enfin un dernier temps d’échange sur des cas concrets du jeu vidĂ©o. Donc suivez Olivier, Antoine et Mehdi pour explorer ces mĂ©andres aussi perturbants que fascinants.Retrouvez-nous sur Twitter :- Olivier : @JGMNP_Olivier- Antoine : @antoineherren- Mehdi : @D_MehdiGĂ©nĂ©rique de l’émission : Lukhash – Beginning of Anxiety.Jingles intermĂ©diaires : Heavy Rain – Ethan Mars' Main Theme / Suikoden II - Tension / Darkest Dungeon - Main Theme / NieR Automata - City Ruins (Rays of Light) / Katamari Damacy - Gin & Tonic & Red Red RosesIllustration : Papo & Yo / Minority Media © Tous Droits RĂ©servĂ©s.

  • L’introspection. Le fait de regarder Ă  l’intĂ©rieur de soi. Par le biais de procĂ©dĂ©s divers, toutes les formes narratives ont tentĂ© de nous faire ressentir la plongĂ©e dans l’esprit d’un personnage – ou parfois en nous-mĂȘme. Pour autant, qu’en est-il lorsque l’interactivitĂ© s’en mĂȘle ? Comment crĂ©er l’illusion d’incarner quelqu’un d’autre ? Peut-on garder une rĂ©elle cohĂ©rence lorsque le joueur, par le supplĂ©ment d’ñme qu’il injecte, devient en quelque sorte co-scĂ©nariste d’une Ɠuvre ?Voici la principale thĂ©matique abordĂ©e dans ce septiĂšme Ă©pisode de Je Game Mais Pas Que, le spin-off de JGMNP consacrĂ© aux croisements entre le jeu vidĂ©o et le reste du grand bain culturel. Un sujet abordĂ© selon trois angles distincts (jeu vidĂ©o X littĂ©rature, jeu vidĂ©o X bande dessinĂ©e, jeu vidĂ©o X cinĂ©ma) et proposĂ© par notre ami Xavier, animateur du podcast Comme en passant qui, comme nous, adopte une dĂ©marche pluriculturelle, accessible et dĂ©tendue. Bonne Ă©coute et Ă  bientĂŽt !Principales oeuvres citĂ©es :- Xavier : le jeu SOMA (Frictional Games) et le roman À la recherche du temps perdu (Marcel Proust).- Fred : le jeu Heavy Rain (Quantic Dream) et le manga Fraction (Shintaro Kago).- Antoine : le jeu Rymdresa (Morgondag) et le film Sonatine (Takeshi Kitano).Retrouvez-nous sur Twitter :- Fred : @fureddo_jigoku- Antoine : @antoineherren- Xavier : @CommeenpassantGĂ©nĂ©rique de l’émission : Lukhash – Beginning of Anxiety.Jingles intermĂ©diaires : Mikko Tarmia – Main theme (SOMA) / Jun Miyake – Lilies in the Valley (Pina).Illustration : Heavy Rain / Fraction © Tous droits rĂ©servĂ©s par leurs auteurs respectifs.

  • Qu’est-ce qu’un jeu vidĂ©o inachevĂ© et quels intĂ©rĂȘts peut-on y trouver ? VoilĂ  le fil rouge du cinquantiĂšme Ă©pisode de Je Game Moi Non Plus.L’annĂ©e 2016 a vu naĂźtre un vĂ©ritable cas d’école, celui de Final Fantasy XV, que de nombreuses personnes considĂšrent comme une oeuvre inachevĂ©e. Pour autant, diffĂ©rencier ce qui est terminĂ© de ce qui ne l’est pas reste une tĂąche complexe et dĂ©pendante des sensibilitĂ©s personnelles. Quelle est la dĂ©finition de l’achĂšvement ? Quid des antĂ©cĂ©dents dans d’autres formes de crĂ©ation, comme la sculpture ou la littĂ©rature ? Dans cette Ă©mission, Olivier (prĂ©sentation), Fred (direction), Antoine et Julien (appui) se questionneront en suivant une progression allant des oeuvres inachevĂ©es les moins assumĂ©es par leurs crĂ©ateurs Ă  celles qui le sont le plus. Il s’agira d’abord de se pencher sur l’inachevĂ© « privĂ© », c’est-Ă -dire ce qui n’est pas supposĂ© ĂȘtre diffusĂ© (les jeux annulĂ©s, par exemple). Ensuite, des cas plus ambigus seront traitĂ©s : les oeuvres diffusĂ©es et commercialisĂ©es dans un Ă©tat que l’on peut considĂ©rer comme inachevĂ©. Enfin, une partie plus analytique se concentrera sur « l’esthĂ©tique de l’inachevĂ© », c’est-Ă -dire lorsque l’inachĂšvement devient une dĂ©marche crĂ©atrice volontaire.Alors, les jeux vidĂ©o inachevĂ©s sont-ils comparables Ă  des verres Ă  moitiĂ© pleins ou Ă  moitiĂ© vides ? Bonne Ă©coute et n’hĂ©sitez pas Ă  confronter vos avis aux nĂŽtres dans les commentaires.Retrouvez-nous sur Twitter :- Olivier : @JGMNP_Olivier- Fred : @fureddo_jigoku- Antoine : @antoineherren- Julien : @JGMNPGĂ©nĂ©rique de l’émission : Lukhash – Beginning of Anxiety.Jingles intermĂ©diaires : Sonic X-Treme – Space Queens / FFXV – Stand by me / Virginia – Sojourner's Truth / The Last Guardian – Epilogue.Illustration : Final Fantasy XV / Square Enix © Tous Droits RĂ©servĂ©s.

  • Depuis la fin des annĂ©es 2000, avec les sĂ©ries des Bioshock et des Souls, les dĂ©veloppeurs et les commentateurs se sont mis Ă  discuter de narration environnementale. En apparence, la dĂ©finition est simple. La narration environnementale, c’est le fait de raconter un jeu via les environnements que le joueur traverse ou les Ă©lĂ©ments du monde que le joueur rencontre. Il s’agit d’une maniĂšre indirecte de raconter une histoire.Mais, comme souvent dans JeGameMoiNonPlus, les apparences sont trompeuses. Si on creuse un peu le concept, plusieurs Ă©lĂ©ments posent question. Pourquoi s'est-on rendu compte si tard que les dĂ©cors racontaient des histoires ? Et est-ce vraiment le cas ? Quelles sont les mĂ©thodes des narrations dites environnementales ? Ces mĂ©thodes sont-elles purement environnementales ?Olivier, Fred, Julien et GaĂ«tan se chargeront de rĂ©pondre Ă  ces questions, de maniĂšre plutĂŽt critique. Ils remettront d'abord en cause l'hĂ©gĂ©monie des annĂ©es 2000-2010 sur la narration environnmentales. En comparant leurs expĂ©riences de jeu, ils chercheront Ă  dĂ©finir les mĂ©canismes efficaces de ce type de narration. Et ils finiront par se rendre compte, en faisant entrer le gameplay dans l'analyse, que la question est encore plus complexe qu'anticipĂ©. Mais, chers auditeurs, vous ne souhaiteriez quand mĂȘme pas que l'on vous laisse, Ă  la fin de l'Ă©mission, avec moins de questions que vous en aviez au dĂ©part ?Retrouvez-nous sur Twitter :Fred : @fureddo_jigokuGaetan : @GaetanBlaiseOlivier : @JGMNP_OlivierGĂ©nĂ©rique de l’émission : Lukhash – Beginning of Anxiety.Illustration : Uncharted 4 : A Thief's End / Naughty Dog © Tous Droits RĂ©servĂ©s

  • Portal a dix ans. C'est autour de cette oeuvre culte que Fred et ses chroniqueurs ont sorti le bistouri, prĂȘts Ă  dĂ©cortiquer les dĂ©tours cliniques du complexe d'Aperture Science. Un jeu-Ă©tape, aussi porteur d'innovations ludo-narratives et de traits emblĂ©matiques qu'inscrit dans le prolongement d'oeuvres influentes – THX 1138 pour sa dystopie immaculĂ©e, 2001: l'odyssĂ©e de l'espace pour son rapport homme-machine, etc. En bref, un titre important du bain culturel global, qui peut ĂȘtre vu sous de nombreux angles et Ă  partir duquel, dans ce sixiĂšme JGMPQ, spin-off dĂ©tendu consacrĂ© aux croisements transversaux, nous bifurquerons vers du cinĂ©ma, de la photographie, de la programmation et de l'architecture. De belles dĂ©couvertes en perspectives et certains dĂ©tours inattendus.En vous souhaitant une excellente Ă©coute !Principaux Ă©lĂ©ments citĂ©s :- Olivier : Stargate (cinĂ©ma et sĂ©rie tĂ©lĂ©).- Mehdi : La traversĂ©e, exposition de Mathieu Pernot (photographie).- GaĂ«tan : rĂ©flexion sur la programmation des portails.- Fred : L'Eglise de la LumiĂšre de Tadao Ando (architecture).- Rubrique "C'est pas du jeu !" : ConfĂ©rence de Swing Swing Submarine Ă  Lyon / Orange is the New Black / Plateaux-tĂ©lĂ© en sĂ©rie / Kuro.Retrouvez-nous sur Twitter :Fred : @fureddo_jigokuMehdi : @D_MehdiGaetan : @GaetanBlaiseOlivier : @JGMNP_OlivierGĂ©nĂ©rique de dĂ©but : Lukhash – Beginning of Anxiety.Jingles intermĂ©diaires : OST de Portal.GĂ©nĂ©rique de fin : Atomℱ - Strom.Images d'ouverture : Portal et L'Eglise de la LumiĂšre de Tadao Ando (photo : Tokyo Wing).Droits rĂ©servĂ©s Ă  leurs auteurs respectifs.

  • De l’humour, de l’action, de la folie dans cet Ă©pisode consacrĂ© Ă  la sĂ©rie Earthworm Jim! Pour rester dans le rire et ne pas tomber dans la honte et l’embarras, nous Ă©carterons l’épisode 3D pour nous concentrer sur les deux premiers.ZĂ©phirin et ses grands Ă©clats de rire nous accompagneront tout du long. En plus d’officier aux cĂŽtĂ©s de nos collĂšgues du podcast la Caz RĂ©tro pour dĂ©fendre le jeu vidĂ©o ancien et honorable, ZĂ©phirin dessine pour le magazine BD Psikopat.HĂŽte parfait pour ce numĂ©ro en somme puisque Earthworm Jim est nĂ© du crayon cinglĂ© de Douglas TenNapel, animateur de son Ă©tat !Croisement fantastique entre Tex Avery et les Monty Python, la sĂ©rie nous a poussĂ© vers l’analyse de son humour bouffon. En premier lieu, nous traiterons des liens comiques que les jeux entretiennent avec le joueur puis nous Ă©tudierons les aspects parodiques et satiriques du diptyque.Pour suivre ZĂ©phirin :http://www.psikopat.com/http://lacazretro.fr/Sources :https://killscreen.com/articles/laughing-stock-doug-tennapel/GĂ©nĂ©rique de l’émission : Lukhash – Beginning of Anxiety.Illustration : Earthworm Jim /Virgin Interactive © Tous Droits RĂ©servĂ©s

  • Si vous avez Ă©coutĂ© le dernier Ă©pisode en date de Je Game Moi Non Plus, vous savez qu’on vient de fĂȘter nos 5 ans. Et Ă©galement que ce numĂ©ro contenait notre « briefing » concernant le sujet qui nous intĂ©resse aujourd’hui. Le principe du 5e spin-off d’ouverture culturelle Je Game Mais Pas Que est celui de la liste de NoĂ«l
 Ă  contraintes ! Pour ce faire, chacun a piochĂ© des mots dans 3 bols diffĂ©rents, reprĂ©sentant le type d’objet (exemple : un livre), un qualificatif (exemple : « d’aventure ») et la cible du cadeau (exemple : un oncle raciste). Chaque personne s’est donc retrouvĂ©e avec 2 cadeaux Ă  offrir virtuellement... et, bien Ă©videmment, certains ont eu plus de chance que les autres ! En espĂ©rant vous avoir (pourquoi pas ?) aidĂ© Ă  faire vos courses de NoĂ«l, on vous souhaite de passer un bon moment avec ce numĂ©ro plein de dĂ©couvertes, de bonne humeur et d’ouverture. A la prochaine et bonnes fĂȘtes de fin d’annĂ©e !Principales Ɠuvres citĂ©es :Misfits (SĂ©rie TV)The Typing of the Dead (Jeu)Fahrenheit (Jeu)Transmetropolitan (Comics)Chef's Table (SĂ©rie TV)And Never The Twain (Concert/Musique)Das Experiment (Film)Best of de Carlos (Musique)Paroles de Fralib / Lecture de Philippe Durand (Sortie/Expo)Des Cannibales tirĂ© des Essais de Montaigne (Livre)Fun Home (BD)Des Fleurs pour Algernon (Livre)Rubrique de fin :Olivier : Stranger ThingsJulien : Twilight Princess HD & A Link Between WorldsAntoine : Festival AMAZE (Berlin)Fred : The Neon DemonGaĂ«tan : Essai d'empirisme radicalMehdi : Jodorowsky's DuneErratum : La compilation de musique noise Ă©voquĂ©e n'est pas exclusivement japonaise mais internationale, et n'est pas trouvable sous le nom Noizu Wƍ (ça, c'est la prononciation phonĂ©tique japonaise, ăƒŽă‚€ă‚șăƒ»ă‚Šă‚©ăƒŒ, et le titre d'un ouvrage de l'artiste Merzbow, qui participe Ă  la compil') mais Noise War, en anglais, chez Mother Savage Noise Productions. Petit cafouillage, donc, dĂ©solĂ© !---GĂ©nĂ©rique de dĂ©but : Lukhash – Beginning of Anxiety. Jingles intermĂ©diaires : Misfits Trailer / Kurt Stenzel - Parallel World (Dune OST) GĂ©nĂ©rique de fin : Ramin Djawadi / Westworld / Paint It, Black. Images d'ouverture : Zelda: Twilight Princess et The Neon Demon. Droits rĂ©servĂ©s Ă  leurs auteurs respectifs.

  • Ils sont six. À peine trentenaires, ils possĂšdent tous (au moins) une barbe, trois doctorats, deux prix Nobel et une statue honorifique dans leur ville de naissance. Si telle est l’image que vous vous faites de Je Game Moi Non Plus, vous allez certainement en changer ! Car pour fĂȘter dignement nos cinq ans de bromance au sommet (et involontaire : prĂ©cisons que JGMNP n’est pas une secte de mĂąles mais l’Histoire en a dĂ©cidĂ© ainsi), cette Ă©mission anniversaire se place sous le signe du WTF le plus total. EnregistrĂ© un beau week-end d’automne, en Champagne, autour de quelques verres et d’énormĂ©ment de bonne humeur, ce 47e Ă©pisode dĂ©roule un programme multiple et dĂ©complexĂ©, sorte de festival d’amitiĂ© virile, de culture gaming et de fous rires en tous genres !Pour ouvrir le bal, c’est une compilation de nos meilleurs souvenirs relatifs Ă  l’aventure JGMNP qui s’invite Ă  la table. Ensuite, Mehdi et Olivier mettent leurs collĂšgues Ă  l’épreuve dans un « Gamer Quiz » au sommet. Qui l’emportera ? Un indice chez vous : barbu. On continue avec un tirage au sort dĂ©jĂ  culte, une surprise qui ne sera pas sans consĂ©quences sur le prochain Ă©pisode Ă  paraitre ! Enfin, la section « Ă  quoi vous jouez ?» fera son digne retour pour, tout de mĂȘme, parler un peu plus sĂ©rieusement (?) de jeu vidĂ©o. N’oubliez pas de rester pour le bonus aprĂšs le gĂ©nĂ©rique de fin
Un dernier mot pour remercier chacun(e) d’entre vous de nous suivre depuis si longtemps. Nous sommes tous fiers, via notre Ă©mission et nos six profils trĂšs variĂ©s, de prouver qu’il est tout Ă  fait possible de rĂ©flĂ©chir sur des sujets un tant soit peu poussĂ©s en restant accessibles et dĂ©tendus. Car si la volontĂ© de rigueur et la curiositĂ© intellectuelle nous caractĂ©risent, il nous tient aussi Ă  coeur d’éviter tout Ă©litisme car, non, rappelons-le une derniĂšre fois, nous ne revendiquons aucune forme de lĂ©gitimitĂ© acadĂ©mique. Et cela nous sera toujours bien Ă©gal.En vous souhaitant une excellente Ă©coute, on se donne rendez-vous dans quinze jours pour un Ă©pisode spĂ©cial NoĂ«l du spin-off Je Game Mais Pas Que !---GĂ©nĂ©rique de l’émission : Lukhash – Beginning of Anxiety.Jingles : Burger Quiz / Metal Gear Solid 2 / Suikoden 2 / Batman Arkham KnightIllustration : Final Fantasy XV / Square Enix © Tous Droits RĂ©servĂ©s

  • Qu'est ce qu'un auteur de jeux vidĂ©o ? Quelles grandes thĂ©matiques les obsĂšdent ?Comment s'organise le droit d'auteur dans le jeu vidĂ©o ?Autant de questions auxquelles nous ne rĂ©pondrons pas dans cette Ă©mission ! Dans cette 46Ăšme Ă©mission, nous nous intĂ©resserons Ă  la façon dont le milieu vidĂ©oludique perçoit l'auteur, nous observerons son Ă©volution au cours de ces 37 derniĂšres annĂ©es.Avant d'ĂȘtre cette Ă©vidence partagĂ©e par nombre d'intellectuels, la notion d'auteur est une pure construction naissant timidement au cours du XIIIĂšme siĂšcle et s'imposant dĂ©finitivement au cours du XIXĂšme siĂšcle. Au moyen Ăąge, en littĂ©rature, l'auteur est limitĂ©, il est comme Ă©lu par les instances religieuses. Il ne suffit pas d'Ă©crire un ouvrage pour devenir auteur, il faut des qualitĂ©s bien particuliĂšres. Au XIXĂšme siĂšcle, l'auteur tue Dieu. Sainte Beuve, critique littĂ©raire, conçoit toute une thĂ©orie pour analyser l'intention de l'Ă©crivain, relier biographie et Ɠuvre... En peinture, on chasse la moindre signature sur chaque tableau... L'auteur est louĂ© et mĂȘme si des MallarmĂ©, des Proust fin XIXĂšme/dĂ©but XXĂšme ou plus encore Michel Foucault et Roland Barthes (avec leur thĂ©orie sur la mort de l'auteur dans les annĂ©es 1960) tentent d'endiguer la portĂ©e de cette notion, elle perdure encore Ă  notre Ă©poque.Poursuivons avec le cinĂ©ma -plus proche des jeux vidĂ©o- oĂč la notion est extrĂȘmement solide. En 1948, Astruc Ă©crit un article fondateur, « La camĂ©ra stylo » qui Ă©tablit le cinĂ©aste comme auteur et inspire un groupe de critiques exerçant aux Cahiers du CinĂ©ma. Les « Jeunes Turcs » (les Truffaut, Godard et Chabrol... futurs rĂ©alisateurs de la Nouvelle Vague), comme surnommĂ© par AndrĂ© Bazin, premier rĂ©dacteur en chef des Cahiers, dĂ©fendaient une notion d'auteur maximisĂ©e et dĂ©nommĂ©e politique des auteurs. En dĂ©limitant un corpus prĂ©cis, constituĂ© aussi bien de cinĂ©astes art et essai que de cinĂ©astes hollywoodiens, cette « politique » fonde son propos sur l'amour Ă©prouvĂ© pour un auteur. Truffaut disait qu'un mauvais film rĂ©alisĂ© par un auteur valait mieux qu'un bon film créé par un rĂ©alisateur extĂ©rieur au corpus.Qu'en est il du jeu vidĂ©o ? Si cette notion occupe peu de place dans les dĂ©bats quotidiens, elle a tout de mĂȘme creusĂ© son trou au fil des ans. Nous retracerons son essor en partant des annĂ©es 80 et 90, Ăąge obscur oĂč la figure de l'auteur se fait discrĂšte. Nous traiterons de la seconde pĂ©riode -du milieu des annĂ©es 90 jusqu'Ă  la fin des annĂ©es 2000- oĂč elle prend son envol : le milieu professionnel et le public caractĂ©risent dĂšs lors plusieurs visages. TroisiĂšmement, nous verrons comment, dĂšs la fin des annĂ©e 2000, la figure de l'auteur se diversifie, s'impose chez une poignĂ©e d'intellectuels et de dĂ©veloppeurs, mais aussi la façon dont elle est freinĂ©e par les logiques du monde vidĂ©oludique.Sources :Qu'est ce qu'un auteur ? http://www.fabula.org/compagnon/auteur.phpNext Generation : https://archive.org/details/next-generation-magazinePlaystation Magazine : http://abandonware-magazines.org/affiche_mag.php?mag=103« The lord of game developers » : http://www.salon.com/2000/05/05/molyneux/Games Magazine : http://www.games-magazine.fr/The auteur movement : https://www.youtube.com/watch?v=XUWFH17Q3Aw—GĂ©nĂ©rique de l’émission : Lukhash – Beginning of Anxiety.Jingles utilisĂ©s : Mdk, Tommy Tallarico, Prologue / Policenauts, Kukeika Club, Old L.A 2040 / Super Meat Boy, Danny Baranowsky, The Battle of Lil' Slugger / Fable 3, Russel Shaw, Reaver MansionGĂ©nĂ©rique de fin : The Bedquilt Ramblers - Long Journey Home (Kentucky Route Zero)Illustration : Peter Molyneux © Tous Droits RĂ©servĂ©s

  • Incarnation d’une certaine idĂ©e du futur du jeu vidĂ©o, celui des Full Motion Video dans les annĂ©es 90, les voix font aujourd’hui partie de notre quotidien vidĂ©oludique. Depuis une quinzaine d’annĂ©es, il arrive mĂȘme que des acteurs cĂ©lĂšbres prĂȘtent leurs voix Ă  des personnages, soient modĂ©lisĂ©s et livrent une “performance” pour un jeu : Kevin Spacey pour Call of Duty: Infinite Warfare, Jean RĂ©no pour Onimusha 3 ou Kiefer Sutherland pour Metal Gear Solid 5.Comment peut-on mettre Ă  profit les voix dans le jeu vidĂ©o ? Peuvent-elles avoir une autre fonction que d’apporter plus de rĂ©alisme ou de crĂ©dit Ă  une production ? L’émission sera divisĂ©e en trois parties. Dans un premier temps, on s’attardera sur les doublages. Puis, nous nous focaliserons sur des titres oĂč le doublage est intimement liĂ© au gameplay, voire le seul point d’entrĂ©e dans l’interactivitĂ©. Enfin, nous conclurons ce podcast en revenant sur les jeux qui nous paraissent les plus marquants de ce point de vue, la voix devenant un Ă©lĂ©ment indispensable Ă  la narration, ou permet de faire exister des personnages Ă  elle seule.—GĂ©nĂ©rique de l’émission : Lukhash – Beginning of Anxiety.Jingles utilisĂ©s : Gustavo Santaolalla - Smugglers (The Last of Us), Extrait du doublage français de Binary Domain, Darren Korb - The Pantheon (Ain't Gonna Catch You) ; (Bastion), A Thief's End - Henry Jackman (Uncharted 4: A Thief's End)GĂ©nĂ©rique de fin : Garry Schyman - Welcome to Rapture (Bioshock)Illustration : Portal 2 © Valve

  • QuatriĂšme numĂ©ro de Je Game Mais Pas Que, le spin-off dĂ©tendu consacrĂ© aux croisements culturels. Un Ă©pisode enregistrĂ© peu de temps avant la fin de l'Ă©tĂ© et dans lequel Fred accueille trois de ses acolytes : Antoine, Julien et Olivier. Autant de cerveaux en Ă©bullition (canicule oblige) qui s'attardent exclusivement sur l'un des mĂ©dias les plus populaires de ces derniĂšres annĂ©es : les sĂ©ries tĂ©lĂ©visĂ©es. Il s'agit, pour chaque intervenant, de croiser un ou plusieurs jeux vidĂ©os avec une ou plusieurs sĂ©ries, en proposant toujours un petit dĂ©bat transversal. Au menu : la robotique, l'au-delĂ , les annĂ©es 1980 et le huis clos.Bonne Ă©coute et Ă  bientĂŽt pour l'Ă©pisode 5 !Principales Ɠuvres citĂ©es :- Olivier : le jeu Detroit : Become Human et la sĂ©rie Real Humans.- Antoine : le jeu Valkyrie Profile et la sĂ©rie Six Feet Under.- Julien : le jeu Metal Gear Solid V et la sĂ©rie The Americans.- Fred : sur la thĂ©matique du huis clos, divers jeux dont la sĂ©rie des Yakuza (2005-..., SEGA) et la sĂ©rie Orange is the new black (2013-...).- Rubrique "C'est pas du jeu !" : Kaamelott / Show me a hero / Chef's Table / The Get Down.GĂ©nĂ©rique de dĂ©but : Lukhash – Beginning of Anxiety.Jingles intermĂ©diaires : trailer de Real Humans / trailer de The Get Down.GĂ©nĂ©rique de fin : Grouplove - Bojack Horseman ending credits.Images d'ouverture : Valkyrie Profile (image render : Guigui_mou) et Six Feet Under.Droits rĂ©servĂ©s Ă  leurs auteurs respectifs.

  • Nouveau numĂ©ro de Je Game Moi Non Plus et cette fois-ci, on a dĂ©cidĂ© de s'enivrer avec vous !On parlera donc d'alcool(s) au singulier et au pluriel, dans cet Ă©pisode. Pourquoi l'alcool dans les jeux vidĂ©o ? Son traitement est-il particulier avec ce que lui offre la matiĂšre vidĂ©oludique ou se rapproche-t-il de celui d'autres domaines dĂ©jĂ  existants ? Que serait une expĂ©rience "alcoolique" pour le joueur ? C'est le genre de questions qu'on s'est posĂ©es sur cette Ă©mission, sans perte d'Ă©quilibre en prime !Pour ce faire Antoine et Mehdi Ă©taient sur l'affaire accompagnĂ©s d'un guest Ă©clairĂ© et Ă©clairant sur le sujet qui nous a Ă©vitĂ© l'alcool triste. Il s'agit de Pippo du podcast Jeu de pixel (http://jeudepixel.fr/) et ancien mais encore rĂ©gulier intervenant freelance sur HautBasGaucheDroite (http://www.hautbasgauchedroite.fr/). Vous pourrez aussi le retrouver sur son twitter : @ascheseBonne dĂ©gustation ! :wink:—GĂ©nĂ©rique de l’émission : Lukhash – Beginning of Anxiety.Jingles utilisĂ©s : Catherine - Also sprach Brooks , Concker's bad fur day - The old chap, VA-11 Hall-A Cyberpunk Bartender Action - Story Trailer,GĂ©nĂ©rique de fin : Zone of the enders 2: Anubis - Beyond the bound composĂ© par Maki Kirioka et interprĂ©tĂ©e par Maki KimuraIllustration : Concker's bad fur day

  • C'est la rentrĂ©e pour Je Game Moi Non Plus ! Un coup d'envoi donnĂ© par le troisiĂšme Ă©pisode du spin-off Je Game Mais Pas Que consacrĂ©, pour rappel, aux croisements culturels. Choix cornĂ©liens, thĂ©orie du jeu, physique quantique et autres discussions libres sont au programme de cet Ă©pisode riche en oeuvres Ă  dĂ©couvrir, dont vous retrouverez les rĂ©fĂ©rences ci-dessous. Bonne Ă©coute et Ă  trĂšs bientĂŽt pour le 44Ăšme Ă©pisode de JGMNP !Principales oeuvres citĂ©es :- Olivier : les jeux vidĂ©o de Telltale Games (The Walking Dead, Game of Thrones,...) et la sĂ©rie tĂ©lĂ©visĂ©e Chosen (2013–...).- GaĂ«tan : les jeux vidĂ©o Journey (2012, Sony CE), League of Legends (2009, Riot Games) et le livre LE JEU: Essai de dĂ©structuration (2002, Harmattan) de Jean-Louis Harter.- Fred : le jeu vidĂ©o Bioshock Infinite (2012, 2K Games) et la bande dessinĂ©e Le MystĂšre du Monde quantique de Thibault Damour et Mathieu Burniat (2016, Dargaud).- Rubrique "C'est pas du jeu !" : Vinyl / Les MisĂ©rables / Fight Club 2.GĂ©nĂ©rique de dĂ©but : Lukhash – Beginning of Anxiety.Jingles intermĂ©diaires : Scott Bradlee's Postmodern Jukebox – Girls Just Wanna Have Fun (Vintage 1912 Bioshock Infinite) / trailer de Vinyl.GĂ©nĂ©rique de fin : Access to Arasaka - kill_recorder=$c1Images d'ouverture : Journey et Le MystĂšre du Monde quantique.Droits rĂ©servĂ©s Ă  leurs auteurs respectifs.Episode enregistrĂ© le 30 mai 2016.

  • On s'est rendu compte d'un truc, dans JeGameMoiNonPlus. C’est que dans plein de jeux, mais genre vraiment dans plein plein plein, il y a des objets. Des trucs que notre avatar peut ramasser, pour faire, ou pas, des choses avec.Brillante analyse, nous direz-vous. Sauf qu'on en a jamais parlĂ©. C'est un sujet essentiel du game design, un outil prĂ©sent dans une grande majoritĂ© de jeu, et on en a jamais parlĂ©. Et on est d'ailleurs pas les seuls.L'idĂ©e de l'Ă©mission est donc de rĂ©parer ce manque, d'analyser un sujet qui comme ça a l'air obvious, et qui se rĂ©vĂšle pourtant relativement complexe : les objets dans le jeux vidĂ©o. Et on se rendra compte que les problĂšmes se posent dĂšs la dĂ©finition.Dans un premier temps, on Ă©tudiera justement ces problĂšmes. Le rapport Ă©trange qu'entretiennent les objets avec l'avatar du joueur, et l'intĂ©gration paradoxale de l'objet dans l'univers de jeu. Dans un second temps, on s'intĂ©ressera Ă  l'utilisation des objets, et on commencera Ă  saisir leur trĂšs grande importance dans la discussion joueur-jeu, et donc la raison de leur omniprĂ©sence. On finira probablement par deviser dans la bonne humeur, par se rendre compte qu'on pourrait aller plus loin mais que l'Ă©mission touche Ă  sa fin.Pendant l'Ă©mission, vous serez accompagnĂ©s par Julien, Fred et GaĂ«tan---GĂ©nĂ©rique de l’émission : Lukhash – Beginning of Anxiety.GĂ©nĂ©rique de fin : The Elder Scrolls, Skyrim – Standing StonesIllustration : Legend of Zelda - Majora's Mask © Nintendo

  • Second numĂ©ro de Je Game Mais Pas Que, l'Ă©mission des croisements culturels menĂ©e par l'Ă©quipe de Je Game Moi Non Plus. Fred, Ă  l'animation, est cette fois accompagnĂ© d'Antoine, Julien et Mehdi.Dans cet Ă©pisode, la formule a Ă©tĂ© lĂ©gĂšrement affinĂ©e. Tout commence par un rapide debriefing du n°1. Ensuite, chacun des membres a non seulement prĂ©parĂ© un croisement entre un (ou plusieurs) jeu(x) et d'autres objets culturels, mais Ă©galement une problĂ©matique liĂ©e Ă  ce croisement. Ce qui donne quatre petits dĂ©bats aux thĂšmes aussi variĂ©s que "Le jeu vidĂ©o peut il utiliser la citation en usant de ses moyens propres ?" ou "Peut-on vraiment donner la parole aux animaux ?". Pour ceux qui souhaitent retrouver les Ɠuvres citĂ©es, elles sont listĂ©es en fin de ce billet.Tout cela est suivi d'une nouvelle section, le sas de dĂ©compression "C'est pas du jeu !", oĂč les chroniqueurs nous racontent ce qu'ils ont vu, lu, Ă©coutĂ©,... rĂ©cemment, en se dĂ©tachant totalement du jeu vidĂ©o.Sur ce, on espĂšre que ça vous a plu et on vous donne rendez-vous au prochain numĂ©ro ! Entre temps, n'hĂ©sitez pas Ă  nous laisser vos commentaires pour prolonger le dĂ©bat, prĂ©ciser, contester, saluer ou autre.---- Julien : le jeu The Evil Within (Bethesda, 2014) et le film Paprika (2006) de Satoshi Kon.- Mehdi : le jeu Tokyo Jungle (Sony CE, 2012) et le comic book Les Seigneurs de Bagdad (Vertigo/Urban Comics, 2006/2012) de Brian K. Vaughan et Niko Henrichon.- Antoine : le jeu Metal Gear Solid V : The Phantom Pain (Konami, 2015) et le roman Au cƓur des tĂ©nĂšbres (1889) de Joseph Conrad.- Fred : rĂ©flexion globale sur la rĂ©appropriation des codes cyberpunk Ă  partir des annĂ©es 1990. Sont abordĂ©s, notamment : le manga Akira (1982–1990) de Katsuhiro Otomo, le film Blade Runner (1982) de Ridley Scott, le roman Neuromancien (1984) de William Gibson, l'album Cyberpunk (1993) de Billy Idol, le jeu Killzone Shadow Fall (Sony CE, 2013).Pour aller plus loin :– L'article sur Leo Castaneda Ă©voquĂ© par Antoine– L'article sur Tokyo Jungle Ă©voquĂ© par Mehdi– Le clip Reminder de Moderat, issu de l'album III dont il est question dans la section "C'est pas du jeu !". Un clip trĂšs inspirĂ© par le jeu vidĂ©o...– Article WikipĂ©dia de la sociĂ©tĂ© Mutato Muzika, gĂ©rĂ©e par le chanteur du groupe DevoGĂ©nĂ©rique de dĂ©but : Lukhash – Beginning of AnxietyJingles intermĂ©diaires : trailer de Tokyo Jungle et thĂšme d'ouverture de Killzone 2.GĂ©nĂ©rique de fin : Devo - Some things never changeImages d'ouverture : The Evil Within et Blade Runner.Droits rĂ©servĂ©s Ă  leurs auteurs respectifs.

  • Amis des animaux bonjour. Si les jeux vidĂ©o fourmillent de nos cousins les bĂȘtes, peu d’entre eux leurs rendent rĂ©ellement justice. Au mieux, l’animal est anthropomorphisĂ©, devenant une mascotte Ă©trange aux capacitĂ©s uniques. Au pire, les jeux vidĂ©o dĂ©laissent la bĂȘte, l’outillant comme un vulgaire objet.Il existe un entre deux que nous tenterons d’explorer Ă  travers des exemples variĂ©s: jeux rĂ©tro, expĂ©rimentaux, jeux d’action aventure... Nous verrons les divers rĂŽles que l’animalpeut endosser, analyserons son rapport Ă  l’homme, qu’il lui soit soumis, Ă©tranger ou supĂ©rieur.Nous consacrerons la premiĂšre partie Ă  l’animal comme alliĂ© du joueur, pour ensuite analyser les jeux dĂ©pourvus de toute prĂ©sence humaine et terminer sur les jeux prĂ©sentant l’animal en situation de conflit.Mehdi, Antoine et Olivier se chargeront de vous guider au sein de ce sujet peu exploitĂ©.---GĂ©nĂ©rique de l’émission : Lukhash – Beginning of Anxiety.GĂ©nĂ©rique de fin : Okami - Conversing with a GodIllustration :Okami © Capcom