Avsnitt

  • Neu. Was ist das? - Vom Schnauben der Pferde

    Neu. Was ist das? - Vom Schnauben der Pferde

    · Hintergrundrauschen

    Wo hĂ€lt sich Musik ĂŒberall versteckt? Wo klingt es, ohne dass man bisher Notiz davon genommen hatte? Was erzĂ€hlen sich Tiere? Verborgen in Objekten, Tönen, sozialen Situationen, gesellschaftlichen Entwicklungen spricht Musik zu uns oder ETWAS kann zu Musik geformt werden. Und wenn es zunĂ€chst nicht als Musik erkannt wird, gleicht es doch nach einigem Hinhören dem Wesen von Musik
.

    Ein GesprĂ€ch zwischen dem Komponisten* Neo HĂŒlcker und den Mitgliedern des Ensemble L’ART POUR L’ART, Hartmut Leistritz und Astrid Schmeling, ĂŒber Neugierde, Überraschung und den schrĂ€gen Blick / das schrĂ€ge Ohr auf die Welt.

     

    Bio:

    Neo Hülcker

    Neo Hülcker ist ein Komponist – Performer, dessen Fokus auf Musik als anthropologische Untersuchung in alltäglichen Lebensumgebungen liegt. Seine Kompositionen nehmen meist in Form von Situationen, Performances, Installationen, Videos, Aktionen und Interventionen Gestalt an und beschäftigen sich mit digitalen Praxen (wie z.B. ASMR), Kindheit, Tier-Mensch-Beziehungen, queeren Handlungsweisen und kulturellem Hacking. Hülcker studierte Komposition bei Dieter Mack und Harald Muenz an der Musikhochschule Lübeck und bei Manos Tsangaris und Franz Martin Olbrisch an der Hochschule für Musik Carl Maria von Weber Dresden. Er ist Mitglied des Y-E-S-Kollektivs, welches künstlerische Arbeiten veröffentlicht, die sich u.a. mit Performativität, Zeitlichkeit, Klang als physischer Erfahrung und kulturellen Rahmungen auseinandersetzen.

    www.neohuelcker.de

    00:05:57   aus unserem Film 'Notturno mit GewĂ€chshaus und abwesendem Ensemble'

    00:11:28   Neo HĂŒlcker: Konzert fĂŒr Stimme im Stimmbruch -Teil 1-

    00:13:55  Neo HĂŒlcker — *ASMR* contemporary music ensemble [m/ score]

    00:19:39  Meleagris Henricus Wildus: Performance for the film premiere in Fortuna Wetten.

    00:28:24  Stellan Veloce & Neo HĂŒlcker: Ear Action

    00:31:55 Matthias Kaul & Neo HĂŒlcker: Studie 2b 11.5.2019 15:07-15-57

    00:42:12  aus: 'Notturno...'

    00:47:01  aus: 'Notturno...'

    00:49:41  aus: 'Notturno...'

    00:53:42  Neo HĂŒlcker: Mitarbeit – Nacharbeit (2013/2020) UA – 30 Jahre Klangwerkstatt Berlin. Das Online-


    01:02:01 Schnauben

    01:06:00  aus: 'Notturno...'

    https://vimeo.com/732413887/79db8f002f

  • Neu. Was ist das? - Mode und Zeitgeist

    Neu. Was ist das? - Mode und Zeitgeist

    · Hintergrundrauschen

    Entsteht Mode aus dem Zeitgeist? Beeinflussen beide den schöpferischen  Musiker?  Welche Werke leben lĂ€nger? Hilft die Suche nach dem Einhorn? 

    Gordon Kampe begegnet im GesprÀch mit Astrid Schmeling und Hartmut Leistritz den Fragen mit Witz und Scharfsinn.

    Gordon Kampe wurde 1976 in Herne geboren. Nach einer Ausbildung zum Elektriker, Kompositionsstudium bei Hans-Joachim Hespos, Adriana Hölszky und Nicolaus A. Huber. Außerdem Studium der Musik- und Geschichtswissenschaften in Bochum. Mehrfache Auszeichnungen, darunter der Stuttgarter Kompositionspreis (2007 und 2011), einen Komponistenpreis der Ernst-von-Siemens-Musikstiftung (2016), den Rom-Preis (Villa Massimo) sowie den Schneider-Schott-Preis (2016). Er erhielt u.a. Stipendien der Berliner Akademie der KĂŒnste und Arbeitsstipendien fĂŒr die CitĂ© des Arts Paris, die KĂŒnstlerhöfe Schreyahn, Schöppingen, die Villa Concordia sowie fĂŒr das SWR-Experimentalstudio. 2008 Promotion mit einer Arbeit ĂŒber MĂ€rchenopern im 20. Jhdt. 2012-2017 war Kampe gewĂ€hltes Mitglied der Jungen Akademie an der Berlin-Brandenburgischen Akademie der Wissenschaften/Leopoldina und ist seit 2017 Professor fĂŒr Komposition/Musiktheorie, ab 2020 Professor fĂŒr Komposition an der Hochschule fĂŒr Musik und Theater in Hamburg. Kampe ist Mitglied der Freien Akademie der KĂŒnste Hamburg. Er ist Mitherausgeber der Zeitschrift Seiltanz - BeitrĂ€ge zur Musik der Gegenwart.

    Kapitel:

    00:13:25    Beobachtungen als Lehrer

    00:20:56    Die Suche nach dem Einhorn

    00:30:06    Neue Musik ist, was in Donaueschingen gespielt wird

    00:39:40    Orientierung und Neukalibrierung

    00:47:34    Kollektive Intelligenz

    00:55:55    Was die Musik alles leisten muss

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  • Spuren - woandershin

    Spuren - woandershin

    · Hintergrundrauschen

    Wie ist es, inmitten allem nur denkbaren Getöns in unmittelbarer NĂ€he des Ensemble L'ART POUR L'ART aufzuwachsen, seine Kindheit und Jugend mit musikalischen Experimenten jeder Art zuzubringen? Die Beobachtung von Musiker*Innen-Leben, die eigene Teilnahme an kĂŒnstlerischen Prozessen haben dazu gefĂŒhrt, dass er selbst Musiker geworden ist. Im GesprĂ€ch mit Hartmut Leistritz erzĂ€hlt er von dieser PrĂ€gung und davon, wie ihn sein eigenes Musiker-Leben in eine ganz andere Richtung fĂŒhrt.

    Wer? Hier:

    Jonathan Mummert wurde 1998 in Geesthacht geboren und durch das musikalische Elternhaus schon frĂŒh zur Musik hingefĂŒhrt. So nahm er bereits mit fĂŒnf Jahren Klavierunterricht und stieg mit sieben Jahren in die Kompositionsklasse des Ensembles L’ART POUR L‘ART ein, die u.a. mit dem Echo Klassik 2012 und dem Jahrespreis der deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet wurde. Seit seinem 15. Lebensjahr steht er als GrĂŒndungsmitglied des Vokal-Ensembles „baff!“, bei welchem er bis heute den Großteil der Songs und Arrangements schreibt, als SĂ€nger, sowie Beatboxer auf verschiedenen BĂŒhnen im deutschsprachigen Raum. 2017 bis 2021 studierte er Schulmusik mit Hauptfach Jazzgesang in Leipzig, seit September 2021 studiert er Popularmusik-Komposition in Dresden, leitet mehrere Chöre und ist freiberuflich als SĂ€nger und Arrangeur tĂ€tig. https://www.jonathanmummert.de/

    00:15:57 - 00:20:33 Ausschnitt aus Jonathan Mummert: "Pausenbrot"(2010) aus "Haltbar gemacht" - Kompositionsklasse L'ART POUR L'ART (nurnichtnur, 2011) AusfĂŒhrende: Jonathan Mummert (Stimme/Hackbrett), Ensemble L'ART POUR L'ART

    00:31:20 - 00:34:40 Jonathan Mummert: "Herbstmorgen" aus "bei Zeiten" (2020), AusfĂŒhrende: baff! https://baff-musik.de/shop/

    00:55:13 - 00:59:18 Jonathan Mummert: "Mit meinen Geistern" aus "Dielen & Plastik" (2023), AusfĂŒhrende: Jonathan Mummert u.a. c/o Jonathan Mummert

    01:01:12 - 01:02:12 Jonathan Mummert: "Sommer auf'm Land" aus ebda. (2023), AusfĂŒhrende: baff! https://baff-musik.de/shop/

  • Spuren - Das Fremde im Eigenen und das Eigene im Fremden

    Spuren - Das Fremde im Eigenen und das Eigene im Fremden

    · Hintergrundrauschen

    Nachdem wir uns in der ersten Episode mit den eigenen Spuren unseres Ensembles und seiner Mitglieder beschĂ€ftigt hatten, erzĂ€hlen in dieser Sendung die Komponistin Elnaz Seyedi und der Komponist Ehsan Khatibi von ihrem musikalischen Werdegang in Teheran, vom viel bemĂŒhten Klischee der kulturellen PrĂ€gung. Sie schildern, wie sie in dem gemeinsamen großen Werk „PS: 
 and the trees will ask the wind“ eine eigene Spurensuche durch das Ungreifbare der kollektiven Erinnerung im Iran vollzogen haben.

    Elnaz Seyedi, geboren 1982 in Teheran, 2000-2005 Studium der Informatik an der Azad UniversitĂ€t Teheran, parallel dazu Unterricht in Klavier bei Ali Gorji und Farimah Ghawam-Sadri und in Musiktheorie und Komposition bei Alireza Mashayekhi. 2007-2017 Kompositionsstudium bei Younghi Pagh-Paan, Jörg Birkenkötter, GĂŒnter Steinke und Caspar Johannes Walter an der Hochschule fĂŒr KĂŒnste Bremen, der Folkwang UniversitĂ€t der KĂŒnste Essen und der Hochschule fĂŒr Musik Basel.

    2011 bis 2017 Stipendium der Friedrich-Ebert-Stiftung. 2016 DAAD Jahresstipendium im Fachbereich Musik. 2017 PreistrĂ€gerin des Kompositionswettbewerbs Phoenix Trabant in Basel und des Bernd Alois Zimmermann Stipendiums der Stadt Köln. 2018/19 Stipendiatin der internationalen Ensemble Modern Akademie (IEMA) in Frankfurt am Main, 2020 Aufenthaltsstipendium der Bartels Fondation im Kleinen MarkgrĂ€flerhof in Basel. 2021 Aufenthaltsstipendium im KĂŒnstlerhof Schreyahn.

    Der in Teheran geborene Komponist Ehsan Khatibi (*1979) studierte nach einem abgeschlossenen Ingenieurstudium Komposition an der Teheraner UniversitĂ€t der KĂŒnste. Daraufhin setzte er sein Studium in Komposition bei Manfred Trojahn sowie Musiktheorie bei Frank Zabel an der Robert Schumann Hochschule in DĂŒsseldorf fort und absolvierte sein Master in Komposition bei Elena Mendoza an der UniversitĂ€t der KĂŒnste Berlin. Es folgten mehrere Stipendien;2021 wurde er zusammen mit Elnaz Seyedi und Johannes Abel bei dem internationalen Kompositionswettbewerb des Nationaltheaters Mannheim mit dem zweiten Preis ausgezeichnet.

    Aktuell lebt und arbeitet er als freischaffender Komponist in Berlin und unterrichtet als Lehrbeauftragter an der Robert Schumann Hochschule DĂŒsseldorf. Gleichzeitig promoviert er bei Beat Furrer an der KunstuniversitĂ€t Graz. Seit 2022 ist er Promotions-Stipendiat der Heinrich-Böll-Stiftung.  

    Elnaz Seyedi

    00:04:19:000 Fragmente einer Erinnerung (2015)

    fĂŒr Flöte, Klarinette, Violine, Violoncello, Klavier und Schlagzeug

    Ensemble hand werk

    aus: Kurzwelle Forum fĂŒr Komponisten und Ensembles, CD
    Produktion von ON – Neue Musik Köln, 2017

    00:13:04:500 Parviz Meshkatian, Santur

    Aus: https://www.youtube.com/watch?v=j2axSncvWRo

    Ehsan Khatibi

    00:40:19:700 "Und ebenso dieser Augenblick" fĂŒr Streichquartett und Audiozuspiel - (2023)

    Sialan-Quartett — Robert RĂŒlke, Asal Karimi, Violine; Maria MĂ©szĂĄr, Viola; Mathis Ubben, Violoncello

    Aufgenommen im MĂ€rz 2023 in Hannover

    Elnaz Seyedi / Ehsan Khatibi

    01:10:50:000  PS: and the trees will ask the wind. (2020), Abschnitte aus den Teilen 10 und 11

    fĂŒr Paetzold Flöte, Violine, Objekte, Audio- und Videozuspielung

    Miako Klein, Paetzoldflöte
    Sarah Saviet, Violine
    Rie Watanabe, Objekte
    Joachim Heintz, Klangregie

    Mitschnitt aus der Generalprobe von MÀrz 2022, Köln

  • Spuren - Geschichten des Ensemble L'ART POUR L'ART

    Spuren - Geschichten des Ensemble L'ART POUR L'ART

    · Hintergrundrauschen
    „Spuren“

    00:00:00.000 Introduktion

    00:01:19.000 I. Wie fing es an?

    00:30:13.000 II. Erstbegegnungen mit zeitgenössischer Kunstmusik

    00:44:37.000 III. Weitere Spuren in den Musikerbiografien

    01:09:26.000 IV. Herausforderungen, „dicke Bretter“

    01:27:56.000 V. Begeisterung fĂŒr immer mehr gegenwĂ€rtige Kunstmusik

    01:33:52.000 VI. GegenwÀrtige Kunstmusik und ihre Gegenwart

    01:47:28.000 VII. BerĂŒhrendste Ereignisse

    01:56:30.000 VIII. LieblingsstĂŒcke

    02:01:20.000 IX. Zu hören: Schnitt & Fortsetzung (2003) von Michael Reudenbach (*1956); (Astrid Schmeling [Flöte], Eva Pressl [Harfe], Ulf Mummert [Gitarre], Hartmut Leistritz [Klavier], Matthias Kaul [Pauke])

    02:11:34.000 Epilog: - GesprĂ€ch ĂŒber „Schnitt & Fortsetzung“

    Splitter aus Werken von Matthias Kaul (1949-2020):

    00.00.00 Improvisation (Overtone Drum) (Matthias Kaul)  

    00.03.14 und 01.40.48 Timpani Ride fĂŒr Fahrrad und Pauke (1997) (Matthias Kaul)

    00.09.33 und 00.56.14 Mellow Quark fĂŒr Flöte, Gitarre u. Percussion (2009) (Astrid Schmeling [Flöte], Michael Schröder [Gitarre], Matthias Kaul [Percussion])

    00.15.02 Opium fĂŒr T fĂŒr Flöte, Gitarre u. Percussion (2003) (Astrid Schmeling [Flöte], Ulf Mummert [Gitarre], Matthias Kaul [Percussion])  

    00.19.44 und 01.20.16 Sunfish fĂŒr Sopran u. Percussion (2016) (Sarah Maria Sun [Sopran], Johannes Fischer [Percussion])   

    00.28.27 Audible Edible, HörstĂŒck (2009) 

    00.39.27 Weird-Wired fĂŒr Gitarren-Duo (2012) Michael Schröder und Ulf Mummert [Gitarre] 

    00.44.11 Glowing Sea fĂŒr Flöte, Kontrabass u. Percussion (2010) (Astrid Schmeling [Flöte], John Eckhardt [Kontrabass], Matthias Kaul [Percussion])   

    00.50.09 Mazza fĂŒr Percussion (1997) (Matthias Kaul)   

    01.08.49 Listen this is for you II fĂŒr Percussion (2001) (Matthias Kaul)   

    01.11.41 Fake Dimensions, HörstĂŒck (2014) 

    01.27.17 und 01.33.22 Kutunga fĂŒr Rahmentrommel u. Stimme (1994) (Matthias Kaul)   

    01.46.38 und 01.54.28 My snare drum gently weeps, HörstĂŒck (2018) 

    MACHT. Ein Film von Karsten Wiesel mit dem Ensemble L’ART POUR L‘ART https://vimeo.com/639670655

    Jo Kondo: Chamber Music, Hat Hut Records, Ensemble L’ART POUR L’ART

    Jo Kondo: Bonjin, Wergo, Ensemble L’ART POUR L’ART

    Haltbar gemacht: Kompositionsklasse L’ART POUR L’ART, nurnichtnur, Ensemble L’ART POUR L’ART

    Stimmhaft/Voiced: Werke fĂŒr Flöte solo, ARTIST CD/Wergo, Astrid Schmeling