Avsnitt
-
Pour la dernière avant nos vacances on parle d'une icône de la comédie : Deborah Vance de la série Hacks !
Jade parle de stand-up alors qu'elle a toujours dit qu'elle aimait pas ça mais ça nous permet de parler de comédie, d'art, d'industrie et de capitalisme, et de misogynie, d'âgisme et de discrimination dans ces milieux.
Deborah c'est aussi une femme qui se réinvente tout en retournant aux sources de son amour pour son art grâce au travail collaboratif conflictuel mais fusionnel avec Ava, jeune autrice de comédie.
Ah et on fait beaucoup de digressions aussi.
Merci à Jayhan (@JayhanOfficial) pour les super intro et outro !
Tu peux nous suivre sur tous les réseaux : @codexespod et nous laisser une note et un commentaire sympa si tu veux.
Force et amour.
Ressources :
“The Genius of Deborah Vance’s ‘Hacks’ Wardrobe” interview avec Kathleen Felix-Hager, costume designer de Hacks. 2024
https://amyodell.substack.com/p/the-genius-of-deborah-vances-hacks “‘Funny, Ballsy, Disregarded, and Hardworking’: How the Hacks Showrunners Made Deborah Vance” interview avec les créateur-rices de Hacks. 2024
https://www.elle.com/culture/movies-tv/a60928507/hacks-deborah-backstory/“How Many Showrunners Does It Take to Write a Hit Comedy?” interview avec les créateur-rices de Hacks. 2024
https://www.hollywoodreporter.com/tv/tv-features/hacks-showrunners-interview-five-season-plan-comedy-1235879050/“Is 'Cancel Culture' Really a Threat to America ?” vidéo de Michael Hobbes. 2022
https://www.youtube.com/watch?v=RkVYvp_CumI&t=527s&pp=ygUNbWljaGFlbCBob2Jicw%3D%3D -
Cette semaine on parle de deux personnages cultes, iconiques, complexes : Utena Tenjō et Anthy Himemiya de Utena, la fillette révolutionnaire !
Odeur de roses, combats d'épées, destin écrit dans les étoiles, princes et princesses, mariage et ascension sociale, et surtout lesbianisme et expression de genre, on en parle de choses dans cet épisode !
Merci à Jayhan (@JayhanOfficial) pour les super intro et outro !
Tu peux nous suivre sur tous les réseaux : @codexespod et nous laisser une note et un commentaire sympa si tu veux.
Force et amour.
Ressources :
"Performance, Identity, Eternity : Revolutionary Girl Utena" de Bodbuh dans Wrong Every Time. 2014
https://wrongeverytime.com/2014/02/17/performance-identity-eternity-revolutionary-girl-utena/"Revolutionary Girl Utena : the Redemption and the Revolution of Self" de Screentone, Celluloid and Cassette. 2018
https://thefluffyblackbird.wordpress.com/2018/01/25/revolutionary-girl-utena-the-redemption-and-the-revolution-of-self/"The Queer Cult-Status of Revolutionary Girl Utena" de Miranda Remington. 2021
https://pen-online.com/culture/the-queer-cult-status-of-revolutionary-girl-utena/"From Takarazuka to Terayama : The influence of queer theatre on Revolutionary Girl Utena" de Clover Demerritt. 2024
https://www.animefeminist.com/from-takarazuka-to-terayama-the-influence-of-queer-theater-on-revolutionary-girl-utena/Overture de Mitsumune Shinkichi, morceau de la BO de Utena joué pendant l'épisode.
Gentouchouga Juuroku Seiki de J.A. Seazer, morceau de la BO de Utena joué pendant l'épisode.
Truth de Ruca Yumi, générique de fin d'Utena joué à la fin de l'épisode.
Revolution de Rinbu, générique de début d'Utena joué à la fin de l'épisode.
-
Saknas det avsnitt?
-
Aujourd’hui on parle d’une des plus grandes cheerleaders de la télévision, et une des plus grandes lesbiennes de la télévision : Santana Lopez de Glee !
Ça chante, ça danse, ça se balance des insultes, ça galère à sortir du placard, et plein d’autres choses encore, on revient sur une personnage iconique d’une série iconique.
And that’s what you missed on Codexes !
Merci à Jayhan (@JayhanOfficial) pour les super intro et outro !
Tu peux nous suivre sur tous les réseaux : @codexespod et nous laisser une note et un commentaire sympa si tu veux.
Force et amour.
Ressources :
“Fox greenlights Glee pilot” de Michael Schneider. 2008
https://variety.com/2008/scene/markets-festivals/fox-greenlights-glee-pilot-1117989408/“Not That High School Musical” d’Edward Wyatt. 2009
https://www.nytimes.com/2009/05/17/arts/television/17wyat.html“Ian Brennan, co-creator of Glee” d’Emily St. James. 2011
https://www.avclub.com/ian-brennan-co-creator-of-glee-1798223997“Glee’s Santana Lopez Was the Best Bitch Around” de Cate Young. 2020
https://www.vulture.com/article/naya-rivera-glee-santana-lopez-remembrance-legacy.htmlDon’t Stop Believin’ de Journey reprise par le Glee Cast (Regionals version), morceau de la BO de Glee joué pendant l’épisode.
Rumour Has It/Someone Like You de Adele reprise par le Glee Cast, morceau de la BO de Glee joué pendant l’épisode.
Mine de Taylor Swift reprise par Naya Rivera, morceau de la BO de Glee joué pendant l’épisode.
Valerie d’Amy Winehouse reprise par Naya Rivera, morceau de la BO de Glee joué à la fin de l’épisode.
-
On commence le mois de juin avec un épisode chill où on parle d'une histoire d'amour lesbienne tranquille avec Kurumi Sera et Ruriko Aizawa du manga Mariée à ma meilleure amie !
La fierté c'est toute l'année mais on ne pouvait pas ne pas parler de yuri ce mois-ci ! Alors cette semaine on parle de la limite entre l'amour et l'amitié, de mariage pour tous au Japon, de se rendre compte qu'on est amoureuse de sa meilleure amie et que c'est possible de l'accepter et d'être ensemble !
Merci à Jayhan (@JayhanOfficial) pour les super intro et outro !
Tu peux nous suivre sur tous les réseaux : @codexespod et nous laisser une note et un commentaire sympa si tu veux.
Force et amour.
-
Let's dance ! Cette semaine on danse avec la seule, l'unique, l'icône du jeu vidéo : Bayonetta !
La dernière (ou presque ?) des sorcières, douée au combat et avec des armes à feux, qui se bat contre les anges, avec Bayonetta la protagoniste aux mille pouvoirs on parle de mille choses, de la figure de la sorcière à la sexiness et la sexualisation, de famille et communauté, et même de lesbianisme et d'identité !
Préparez-vous à un épisode un peu chaotique, à l'image des jeux Bayonetta.
Merci à Jayhan (@JayhanOfficial) pour les super intro et outro !
Tu peux nous suivre sur tous les réseaux : @codexespod et nous laisser une note et un commentaire sympa si tu veux.
Force et amour.
Ressources :
"L'hypervisibilité de Bayonetta et la vue subjective de Portal et Mirror's Edge : politique des représentations de l'héroïne de jeux vidéo" de Marion Coville. 2015
"Bayonetta and Queer Femme Disturbance" de Amanda Phillips. 2017
Let's Dance Boys ! de Hiroshi Yamaguchi, morceau de la BO de Bayonetta joué à la fin de l'épisode.
-
Un requin, un dragon, un rhinocéros, un être humain, aujourd'hui on parle de la personne qui veut démanteler tout un système : Nimona !
Petite révolutionnaire qui n'est, et ne veut être, dans aucune case, Nimona nous guide à travers mille et unes discussions sur la monstruosité, les bouc émissaires, l'identité queer et l'identité de genre, la marginalisation, et même la politique de la mode !
Merci à Jayhan (@JayhanOfficial) pour les super intro et outro !
Tu peux nous suivre sur tous les réseaux : @codexespod et nous laisser une note et un commentaire sympa si tu veux.
Force et amour.
Ressources :
https://www.cnrtl.fr/lexicographie/monstre
Script du film disponible en ligne : https://deadline.com/wp-content/uploads/2023/12/Nimona-Read-The-Screenplay.pdf
« Nimona creator ND Stevenson says film’s gender expression is more timely than ever » de Jenna Anderson. 2023
https://comicbook.com/movies/news/nimona-creator-nd-stevenson-movie-gender-expression-nonbinary-trans-interview/« Nimona is the trans and queer story we need right now » d'Aimee Hart. 2023
https://gaymingmag.com/2023/07/nimona-is-the-trans-and-queer-story-we-need-right-now/« Netflix’s “Nimona” is the most delightfully queer animated movie ever » d'Heather Hogan. 2023
https://www.autostraddle.com/netflixs-nimona-is-the-most-delightfully-queer-animated-movie-ever/« “Nimona” sur Netflix, un dessin animé qui explore la révolution queer » de Tessa Lanney. 2023
https://tetu.com/2023/07/03/film-nimona-dessin-anime-lgbt-comic-nd-stevenson-streaming-netflix-avis/« ND Stevenson on how he’s changed alongside his “Nimona” Series » de Manuela López Restrepo. 2023
https://www.npr.org/2023/06/30/1185457223/nimona-netflix-movie-nd-stevenson-queer-reprenstation-animation-webcomic« The Deeper meaning behind Nimona’s shape-shifting story » de Laura Zornosa. 2023
https://time.com/6291748/nimona-shape-shifting-trans/« “But I’m not a girl, I’m a shark !” – A discourse-focused analysis of genderqueer allegory through language in Nimona » d'Ellie Leatherby. 2024
https://wp.lancs.ac.uk/glare/but-im-not-a-girl-im-a-shark-a-discourse-focused-analysis-of-genderqueer-allegory-through-language-in-nimona/T-Rex de Christophe Beck, morceau de la BO de Nimona joué à la fin de l'épisode.
-
Retour vers le passé ! Cette semaine on parle d'une personnage qui a marqué nos enfances : Aelita de Code Lyoko !
IA ou humaine ? Princesse ou gardienne ? Symbole ou simple adolescente ? On explore toute l'histoire d'Aelita et de Code Lyoko pour parler d'humanité et de rapport de la technologie à l'humain et la société.
On revient aussi encore plus dans le passé en allant chercher l'origine du prénom Aelita et on se perd sur Mars...
Merci à Jayhan (@JayhanOfficial) pour les super intro et outro !
Tu peux nous suivre sur tous les réseaux : @codexespod et nous laisser une note et un commentaire sympa si tu veux.
Force et amour.
Ressources :
« “Down to Earth: Aelita Relocated”, Inside the Film Factory: New Approaches to Russian and Soviet Cinema», de Ian Christie. 1991
« Science Fiction of the Domestic : Iakov Protazanov's Aelita »de Andrew J. Horton.
https://www.pecina.cz/files/www.ce-review.org/00/1/kinoeye1_horton.html« Women as Princesses or Comrades: Ambivalence in Yakov Protazanov's Aelita (1924) » de Peter G. Christensen. 2000
« A Study on the Aesthetics Characteristics of Retro-Futuristic Fashion » de Alfonso N. Núñez Barranco, Antonio J. Domenech del Rio etYoungsun Yoo. 2002
En route vers l'usine de Herman Martin et Serge Tavitian, morceau de la BO de Code Lyoko joué pendant l'épisode.
Thème de Lyoko 1 de Herman Martin et Serge Tavitian, morceau de la BO de Code Lyoko joué pendant l'épisode.
En Transfert de Herman Martin et Serge Tavitian, morceau de la BO de Code Lyoko joué pendant l'épisode.
Xana 2D de Herman Martin et Serge Tavitian, morceau de la BO de Code Lyoko joué pendant l'épisode.
Combat sur Lyoko 1 de Herman Martin et Serge Tavitian, morceau de la BO de Code Lyoko joué pendant l'épisode.
Thème de Lyoko 2 de Herman Martin et Serge Tavitian, morceau de la BO de Code Lyoko joué à la fin de l'épisode.
Un monde sans danger de Franck Keller et Ygal Amar, générique de Code Lyoko joué à la fin de l'épisode.
-
Encore une super-héroïne aujourd'hui mais cette fois on part dans un tout nouvel univers : aujourd'hui on parle d'Atome Eve de Invincible !
On discute de la Eve de la série et celle du comics, de ses pouvoirs incroyables, de son costume qu'on comprend pas, de storylines intéressantes et prometteuses, et d'autres moins convaincantes qui nous questionnent sur certains tropes.
Aussi, on se pose la question de qui est vraiment invincible dans cette histoire au final ?Merci à Jayhan (@JayhanOfficial) pour les super intro et outro !
Tu peux nous suivre sur tous les réseaux : @codexespod et nous laisser une note et un commentaire sympa si tu veux.
Force et amour.
Ressources :
Get Gone de Deap Vally, morceau de la BO d'Invincible joué pendant l'épisode.
Might Not Make It Home de LPX, morceau de la BO d'Invincible joué à la fin de l'épisode.
-
Cette semaine retour dans l'univers Marvel pour parler d'une super-héroïne toute jeune mais qui a déjà un nom important : Riri Williams alias Ironheart !
On revient sur celle qui a repris le flambeau d'Iron Man avant de se faire son propre nom, qui en a vu des vertes et des pas mûres, et surtout celle qui s'est construit une armure pour protéger avant tout.
Merci à Jayhan (@JayhanOfficial) pour les super intro et outro !
Tu peux nous suivre sur tous les réseaux : @codexespod et nous laisser une note et un commentaire sympa si tu veux.
Force et amour.
Ressources :
« Geeks Are Angry About Iron Man Becoming a Black Girl — But Not for the Reason You’d Think » d'Abraham Josephine Riesman. 2016
https://www.vulture.com/2016/07/iron-man-riri-williams-controversy.html« Riri Williams and the Limits of Representation » de Paige Allen. 2017
https://geeksofcolor.co/2017/06/23/comics-riri-williams-and-the-limits-of-representation/ -
Aujourd'hui on vous conte l'histoire d'une princesse qui n'a jamais voulu en être une : l'histoire de Kaguya !
Née d'une pousse de bambou, ou peut-être sur la lune, on découvre avec elle le monde des humains et la nature, les rires, le bonheur, l'amour et la famille, mais aussi le classisme, la misogynie et la souffrance.
Merci à Jayhan (@JayhanOfficial) pour les super intro et outro !
Tu peux nous suivre sur tous les réseaux : @codexespod et nous laisser une note et un commentaire sympa si tu veux.
Force et amour.
Ressources :
Oiseaux, insectes et bêtes sauvages, comptine chantée dans Le Conte de la princesse Kaguya joué pendant l'épisode.
Despair de Joe Hisaishi, morceau de la BO du Conte de la princesse Kaguya joué pendant l'épisode.
The Procession of Celestial Beings de Joe Hisaishi, morceau de la BO du Conte de la princesse Kaguya joué pendant l'épisode.
When I Remember This Life de Joe Hisaishi, morceau de la BO du Conte de la princesse Kaguya joué à la fin de l'épisode.
-
Cette semaine on parle d'une danseuse qui lutte pour son peuple : Esmeralda du Bossu de Notre-Dame !
De la Esmeralda du livre de Victor Hugo à celle du Disney, on revient sur celle qui est au cœur d'une des histoires les plus dures de Disney, sur les représentations des femmes rom au cinéma et les stéréotypes associés.
Merci à Jayhan (@JayhanOfficial) pour les super intro et outro !
Tu peux nous suivre sur tous les réseaux : @codexespod et nous laisser une note et un commentaire sympa si tu veux.
Force et amour.
Ressources :
“Roma on the Screen: The Roma on Europe’s Cinema Screens – Images of Freedom” de Dominique Chansel. 2005
“Imagining the Gypsy Woman” de Iulia Hasdeu. 2008
“Moving images of exclusion: Persisting tropes in the filmic representation of European Roma” de Habiba Hadziavdic et Hilde Hoffman. 2017
“Justice ! : Representations of Romani Women un the Walt Disney Pictures’ Adaptation of the Hunchback of Notre Dame (1996)” d’Evelyn Oldham. 2023
“‘Pure Evil’ Feminist Intervention in Hunchback of Notre Dame” de Siobhan Kelly. 2023
"The Roma in Europe: 11 things you always wanted to know but were afraid to ask"
https://www.amnesty.org/en/latest/campaigns/2015/04/roma-in-europe-11-things-you-always-wanted-to-know-but-were-afraid-to-ask/https://romaforeurope.org/
https://oprerroma.carrd.co/#petitions
https://romacinema.org/
Les Bannis ont droit d'amour de Claudia Meyer, morceau de la BO du Bossu de Notre-Dame joué à la fin de l'épisode.
-
On fête pas le nouveau millénaire mais pour fêter la nouvelle année on en traverse 1000 avec Chiyoko Fujiwara de Millenium Actress !
Souvenirs, perception, temps (qui n'existe pas), image et quête sans fin, on revient sur la figure de la shōjo et on se demande si au final le plus important ce serait pas le voyage (et la libération).
Merci à Jayhan (@JayhanOfficial) pour les super intro et outro !
Tu peux nous suivre sur tous les réseaux : @codexespod et nous laisser une note et un commentaire sympa si tu veux.
Force et amour.
Ressources :
« La structure cristalline dans Millenium Actress » de Stéphane Collignon. 2003-2004
« Millenium Actress » de Guillaume Lasvigne. 2011
https://www.courte-focale.fr/cinema/analyses/millennium-actress/« L’influence chez Satoshi Kon : De la singularité des références à l’incarnation du monde actuel » mémoire de recherche d'Oriane SIDRE. 2013-2014
Vidéo « Why you need to see Satoshi Kon’s Millenium Actress » d'Under The Scope. 2019
https://www.youtube.com/watch?v=JCECYyTvOFg« Millenium Actress and Japanese Film » de Jonathan Clements. 2020
https://blog.alltheanime.com/millennium-actress-japanese-film/Vidéo « The Satoshi Kon Problem » de Stevem. 2020
https://www.youtube.com/watch?v=9GzZuRMwbW4Vidéo « La bonne façon de briser l’espace-temps par Satoshi Kon (Millenium Actress) » de Luministe. 2023
https://www.youtube.com/watch?v=nfDJJ23J7r8« Millenium Actress, la dernière séance » de Malik-Djamel Amazigh Houha.
http://rockyrama.com/super-stylo-article/millennium-actress-la-derniere-seanceThe Gate of Desire de Susumu Hirasawa, morceau de la BO de Millenium Actress joué pendant l'épisode.
Rotation LOTUS2 de Susumu Hirasawa, morceau de la BO de Millenium Actress joué à la fin de l'épisode.
-
Diva androïde du futur, princesse numéro 1 du monde, celle sans qui la musique, l'internet et la culture sera pas ce que c'est aujourd'hui : cette semaine on parle d'Hatsune Miku !
Personnage, outil informatique, idée, œuvre d'art, reflet de l'humanité... C'est qui et c'est quoi Hatsune Miku ?
On explore plein de choses de la musique, au futur des années 2000 et aux nouvelles technologies, à la science-fiction et cyberpunk, jusqu'à l'existentialisme et la copine de Miku (évidemment).P.S. Désolé pour le petit vrombissement au début, ça s'arrête au bout de 10 minutes.
Merci à Jayhan (@JayhanOfficial) pour les super intro et outro !
Tu peux nous suivre sur tous les réseaux : @codexespod et nous laisser une note et un commentaire sympa si tu veux.
Force et amour.
Ressources :
« The Making of Vocaloid » de Patrick St. Michel. 2014
https://daily.redbullmusicacademy.com/2014/11/vocaloid-feature« Miku Created Minecraft : How queer Vocaloid fandom brought a parody account to infam » de Victoria Rose. 2019
https://noise.thehardtimes.net/2019/08/29/miku-created-minecraft-how-queer-vocaloid-fandom-brought-a-parody-account-to-infamy/« Beyond the Algorithm: Hatsune Miku’s Rise from Software to Global Pop Icon » 2024
https://duringmusic.com/beyond-the-algorithm-hatsune-mikus-rise-from-software-to-global-pop-icon/Hibikase de GigaReol et Hatsune Miku (version live 2021), joué pendant l'épisode.
Twinkle World de Hachioji P et Hatsune Miku, joué pendant l'épisode.
Daisy 2.0 d'Ashnikko et Hatsune Miku, joué pendant l'épisode.
B Who I Want 2 B de Namie Amuro, Hatsune Miku et SOPHIE, joué pendant l'épisode.
PoPiPo de Lamaze-P et Hatsune Miku, joué pendant l'épisode.
World is Mine Instrumental de ryo(supercell) et Hatsune Miku, joué à la fin de l'épisode.
World is Mine de ryo(supercell) et Hatsune Miku, joué à la fin de l'épisode.
-
On en a raté des choses pendant notre pause et qui de mieux pour revenir que celle qui a fait l'actu pop culture dernièrement : Agatha Harkness de Marvel !
On discute de la Agatha des comics, la plus ancienne de toutes les sorcières, de son histoire à travers les époques, de ses différences avec celle du MCU, et d'âgisme sous-jacent.
Merci à Jayhan (@JayhanOfficial) pour les super intro et outro !
Tu peux nous suivre sur tous les réseaux : @codexespod et nous laisser une note et un commentaire sympa si tu veux.
Force et amour.
Ressources :
The Ballad of the Witches' Road (Score Version) de Christophe Beck et Michael Paraskevas, morceau de la BO de Agatha All Along joué pendant l'épisode.
The Ballad of the Witches' Road (Agatha Through Time Version) du cast d'Agatha All Along, morceau de la BO de Agatha All Along joué à la fin de l'épisode.
-
Aujourd'hui on explore le monde d'une série télé fantastique avec deux adolescentes qui essaient d'explorer qui elles sont : Owen et Maddy de I Saw The TV Glow !
On parle de notre rapport à soi, à la réalité et au temps qui passe, de fiction, d'art et d'échappatoire, et de transidentité, de placard et d'espoir.
Merci à Jayhan (@JayhanOfficial) pour les super intro et outro !
Tu peux nous suivre sur tous les réseaux : @codexespod et nous laisser une note et un commentaire sympa si tu veux.
Force et amour.
There is still time.Ressources :
« The Intrinsic Transness of I Saw The TV Glow » article d'Ansh Dubey. 2024
https://featurefirst.net/the-intrinsic-transness-of-i-saw-the-tv-glow/« I Saw The TV Glow : Jane Schoenbrun on Why Trans Stories Don't Need to Explain Themselves and How Directing Is Just Angry Sex Between Art and Commerce. » article de J. Kim Murphy. 2024
https://variety.com/2024/film/features/i-saw-the-tv-glow-jane-schoenbrun-interview-owen-trans-1235989079/amp/Anthems For a Seventeen Year-Old Girl de yeule, morceau de la BO de I Saw The TV Glow joué à la fin de l'épisode.
-
Sul sul ! Aujourd'hui on parle de Sonia Gothik des Sims !
Soap opera, aliens, amnésie, histoires de famille et d'argent, voyage dans le temps, tellement de choses c'est formidable tout ce qu'il se passe.
Merci à Jayhan (@JayhanOfficial) pour les super intro et outro !
Tu peux nous suivre sur tous les réseaux : @codexespod et nous laisser une note et un commentaire sympa si tu veux.
Force et amour.
Ressources :
Groceries de Marc Russo, morceau de la BO des Sims 1 joué pendant l'épisode.
Mall Rat de Marc Russo, morceau de la BO des Sims 1 joué pendant l'épisode.
Goodbye for now de Steve Jablonsky, morceau de la BO de Desperate Housewives joué pendant l'épisode.
Strange Day de Kyle Johnson and Ian Stocker, morceau de la BO des Sims 2 DS joué pendant l'épisode.
The Sims 2 Theme de Mark Mothersbaugh, morceau de la BO des Sims 2 joué pendant l'épisode.
Good Evening Bella de Mark Mothersbaugh, morceau de la BO des Sims 2 Université joué pendant l'épisode.
The Sims 3 Theme de Steve Jablonsky, morceau de la BO des Sims 3 joué à la fin de l'épisode.
-
C'est la rentrée et on revient avec un épisode sur une perso un peu obscure, un peu niche : Irena Dubrovna de La Féline !
On explore les questions de monstruosité et d'altérité au temps du code Hays, les stéréotypes et liens entre femmes et chats, et les différentes interprétations de l'histoire d'Irena et de sa "non-conformité".
Merci à Jayhan (@JayhanOfficial) pour les super intro et outro !
Tu peux nous suivre sur tous les réseaux : @codexespod et nous laisser une note et un commentaire sympa si tu veux.
Force et amour.
Ressources :
« The monstruous-feminine : film, feminism, psychoanalysis » de Barbara Creed. 1993
« The Cat and the Human Imagination » de Katharine M. Rogers. 2001
The Cat People de Roy Webb par le Slovak Radio Symphony Orchestra, morceau de la BO de La Féline joué pendant l'épisode.
Irena de Roy Webb par le Slovak Radio Symphony Orchestra, morceau de la BO de La Féline joué pendant l'épisode.
End Title de Roy Webb par le Slovak Radio Symphony Orchestra, morceau de la BO de La Féline joué à la fin de l'épisode.
-
C'est l'épisode 103 ! C'est l'heure de la résistance au fascisme, de la mode et de la famille ! C'est l'heure de finir le cycle magical girls de l'été avec Ryūko Matoi et Satsuki Kiryūin de Kill la Kill !
Merci à Jayhan (@JayhanOfficial) pour les super intro et outro !
Tu peux nous suivre sur tous les réseaux : @codexespod et nous laisser une note et un commentaire sympa si tu veux.
Force et amour.
Ressources :
« Kill la Kill : How the year’s most polarizing anime became a smash hit » d'Aja Romano. 2014
« Kill la Kill is a rare breed of anime » de Richard Eisenbeis. 2014
Vidéo « Fate, freedom and fabric : An analysis of Kill la Kill » d'Aleczandxr. 2018
https://www.youtube.com/watch?v=LHhCJcFLLM0« What makes Kill la Kill a Magical Girl anime » de Beatrix Kondo. 2022
鬼龍G@キLL de Hiroyuki Sawano, morceau de la BO de Kill la Kill joué pendant l'épisode.
Before my body is dry de Mika Kobayashi, David Whitaker et Hiroyuki Sawano, morceau de la BO de Kill la Kill joué pendant l'épisode.
昼裸lilL♪ de Hiroyuki Sawano, morceau de la BO de Kill la Kill joué pendant l'épisode.
goriLLA蛇L de Hiroyuki Sawano, morceau de la BO de Kill la Kill joué pendant l'épisode.
Kiる厭KiLL de Hiroyuki Sawano, morceau de la BO de Kill la Kill joué pendant l'épisode.
キ龍ha着LL de Hiroyuki Sawano, morceau de la BO de Kill la Kill joué pendant l'épisode.
k1ll◎iLL de Hiroyuki Sawano, morceau de la BO de Kill la Kill joué pendant l'épisode.
犬Kあ3L de Hiroyuki Sawano, morceau de la BO de Kill la Kill joué pendant l'épisode.
Ambiguous Instrumental de GARNiDELiA joué à la fin de l'épisode.
Ambiguous de GARNiDELiA, opening de Kill la Kill joué à la fin de l'épisode.
-
C'est l'épisode 102 ! C'est l'heure de l'espoir et du désespoir, du libre arbitre et du destin, de l'amour et du yuri ! C'est l'heure de Madoka Kaname et Homura Akemi de Puella Magi Madoka Magica !
Merci à Jayhan (@JayhanOfficial) pour les super intro et outro !
Tu peux nous suivre sur tous les réseaux : @codexespod et nous laisser une note et un commentaire sympa si tu veux.
Force et amour.
Ressources :
« Remember Madoka : Transgressing the Magical Girl » de Simon Gough. 2011
« Tracing the Japanese Gothic in Madoka Magika with Blood: The Estrangement, Abjection, and Sublime Erasure of the Spectralised Mahō Shōjo Exemplum » de Daniel Elisha Rachovitsky. 2014
« The Girl at the End of Time: Temporality, (P)remediation, and Narrative Freedom in Puella Magi Madoka Magica » de Forrest Greenwood. 2015
« Make-Up!: The Mythic Narrative and Transformation as a Mechanism for Personal and Spiritual Growth in Magical Girl (Mahō Shōjo) Anime » de N’Donna Rashi Russell. 2015
« Peeling Back the Candy-Colored Wrapper : An Examination of Feminization, Queer Relationships, and Localization in Puella Magi Madoka Magica, Cardcaptor Sakura, and Sailor Moon » de Rachel Smith. 2016
« The Reality of Being a Magical Girl : Madoka Magica's Empowerment through Subversion. » d'Angela Drennen. 2017
Credens Justitiam de Yuki Kajiura, morceau de la BO de Puella Magi Madoka Magica joué pendant l'épisode.
Desiderium de Yuki Kajiura, morceau de la BO de Puella Magi Madoka Magica joué pendant l'épisode.
Postmeridie de Yuki Kajiura, morceau de la BO de Puella Magi Madoka Magica joué pendant l'épisode.
Magia de Kalafina, ending de Puella Magi Madoka Magica joué pendant l'épisode.
Sis Puella Magica de Yuki Kajiura, morceau de la BO de Puella Magi Madoka Magica joué pendant l'épisode.
Puella In Somnio de Yuki Kajiura, morceau de la BO de Puella Magi Madoka Magica joué pendant l'épisode.
Confessio de Yuki Kajiura, morceau de la BO de Puella Magi Madoka Magica joué pendant l'épisode.
Symposium Magarum de Yuki Kajiura, morceau de la BO de Puella Magi Madoka Magica joué pendant l'épisode.
Surgam Identidem de Yuki Kajiura, morceau de la BO de Puella Magi Madoka Magica joué pendant l'épisode.
Connect-Game Instrumental version de ClariS, opening de Puella Magi Madoka Magica joué à la fin de l'épisode.
Connect de ClariS, opening de Puella Magi Madoka Magica joué à la fin de l'épisode.
-
C'est l'épisode 101 ! C'est l'heure de l’espoir radical et de l’amour sous toutes ses formes ! C'est l'heure de Sakura Kinomoto de Cardcaptor Sakura !
Merci à Jayhan (@JayhanOfficial) pour les super intro et outro !
Tu peux nous suivre sur tous les réseaux : @codexespod et nous laisser une note et un commentaire sympa si tu veux.
Force et amour.
Ressources :
« Magic, Shojo and Metamorphosis : Magical Girl Anime and the Challenges of Changing Gender Identities in Japanese Society. » de Kumiko Saito. 2013
« The Female Gaze in Contemporary Japanese Literature » de Kathryn Hemmann. 2013
« Make-Up!: The Mythic Narrative and Transformation as a Mechanism for Personal and Spiritual Growth in Magical Girl (Mahō Shōjo) Anime » de N’Donna Rashi Russell. 2015
« Peeling Back the Candy-Colored Wrapper : An Examination of Feminization, Queer Relationships, and Localization in Puella Magi Madoka Magica, Cardcaptor Sakura, and Sailor Moon » de Rachel Smith. 2016
Sakura no Theme I de Takayuki Negishi, morceau de la BO de Cardcaptor Sakura joué pendant l’épisode.
Shiawase no Sakura Namiki de Takayuki Negishi, morceau de la BO de Cardcaptor Sakura joué pendant l’épisode.
Shaoran no Theme de Takayuki Negishi, morceau de la BO de Cardcaptor Sakura joué pendant l’épisode.
Sakura no Theme II de Takayuki Negishi, morceau de la BO de Cardcaptor Sakura joué pendant l’épisode.
Fuuinkaijo Release de Takayuki Negishi, morceau de la BO de Cardcaptor Sakura joué pendant l’épisode.
Sorezore no Omoi de Takayuki Negishi, morceau de la BO de Cardcaptor Sakura joué pendant l’épisode.
Tanjou Cardcaptor de Takayuki Negishi, morceau de la BO de Cardcaptor Sakura joué pendant l’épisode.
Victory de Takayuki Negishi, morceau de la BO de Cardcaptor Sakura joué pendant l’épisode.
No Nagging de Froggy Mix, générique français de Cardcaptor Sakura joué à la fin de l’épisode.
Catch You Catch Me de GUMI, opening de Cardcaptor Sakura joué à la fin de l’épisode.
- Visa fler
