Avsnitt
-
Мы в старинном доме художника Валерия Байды, возле Гайзинькалнса, на хуторе под названием Mākslinieka darbnīca. Akmens mājas galerija (“Мастерская художника. Галерея каменного дома”). По-видимому, хутор названия не имел, так как в латвийское время здесь были магазин и аптека, а в советское - здание принадлежало колхозу. На территории еще сохранился живописный каменный амбар, но он пока не используется. Свой дом Валерий отремонтировал, вернее, все время ремонтирует. Внутри получилось очень атмосферно. Но главное, он вставил большие окна, ведь художнику нужен свет. А полотна Валерия словно умножают этот свет, превращая его в трепетную живую энергию, которую передают весенние цветы, заросшие кувшинками пруды, отраженные в воде лодки, но особенно глаза на прекрасных портретах его друзей, детей и знакомых. Сейчас Валерий усиленно работает для июльской выставки в Мадоне.
Во второй чяасти передачи мы отправимся в другой конец Латвии - на ее крайний запад. К морю, в Юркалны. Это самое замечательное морское побережье в Латвии. Судя по названию, здесь должны быть морские горы. По крайней мере, холмы, но ничего подобного! По-видимому, так назвали высокие крутые берега морского побережья, поросшие травами, и иногда соснами. Зато какие здесь красивые виды на далекие морские горизонты! Ну, это у моря. А мой герой живет вдали от него. Поэтому пейзаж здесь обычный - плоский. Мы на хуторе Страумени - эта надпись искусно вырезана на доске. И ещё, что это мастерская юркалнских кокле, народного латышского инструмента.
Идем в мастерскую. Хозяин высокий, красивый, в белой льняной рубахе. В мастерской все пронизано теплым золотым светом. Здесь есть стол для гостей и для работы, по стенам - стеллажи с деревянными заготовками для причудливой мебели и кокле. Глаза разбегаются, и пьянит чудесный, свежий запах дерева.
(Продолжение следует)
-
Мы продолжаем гостить в Мадоне, “городке с большими перспективами”, как сказала о нем в прошлой программе руководитель отдела культуры краеведческого и художественного музея Элина Крупко. Сильная сторона города - народные танцевальные и хоровые студии. А также изобразительное искусство: в запасниках музея - полторы тысячи живописных холстов, а чтобы выставиться художнику в уникальном выставочном зале музея, надо год простоять в очереди.
Мы едем в гости к местному художнику Валерию Байде. Он живет в 12 километрах от города, в окрестностях Гайзинькалнса. Это самое высокое место Латвии, считается, что здесь холоднее, чем в других районах, и чаще идет дождь.
Подъезжаем к указателю: “Mākslinieka darbnīca. Akmens mājas galerija” (“Мастерская художника. Галерея каменного дома”).
В глубине центральной комнаты старого дома всю стену занимает огромный светлый буфет. Основной свет проникает в большое окно, возле окна - мольберт с неоконченной картиной цветущего дерева…
Слово “байда” на украинском языке означает то ли “говорун”, “рассказчик”, то ли “ерунда”, “пустяк”.
Валерий гордится тем, что его род по отцу идет из запорожских казаков. Ведь фамилия у него та же, что и прозвище народного героя князя Дмитро Вишневецкого, про которого сложена песня “Дума про Байду” - о том, как Байда не согласился служить турецкому султану и жениться на его дочери.
(Продолжение следует)
-
Saknas det avsnitt?
-
Мы продолжаем гостить в Сигулде, в магазине-студии Мадары Вилюмсоне Innovative Compositess, где всякие порошки и жидкости, словно в лаборатории алхимика, способны преображать ткань в дерево, окрашивать ее в бронзу, имитировать гранит или стекло. Такая современная химия для креативных людей. Да и сама Мадара - человек творческий, все препараты проверяет в работе, делает отливку формы для художников, проводит мастер-классы по работе с современными материалами. В одном лице она и продавец, и мастер.
Мадара рассказала, что больше десяти лет назад она работала в одной фирме, принадлежавшей голландцу, который с семьей жил в Сигулде. Там Мадара занималась противопожарным оборудованием офисов, но хозяин привозил и инновативные материалы. Они-то и заинтересовали девушку. Свой первый магазин Мадара открыла в гараже своей мамы.
А теперь мы отправимся дальше по Видземе, на восток, в Мадону. Здесь я встречаюсь с Валерием Байдой, местным художником. Он решил показать мне город, места, которые он писал, и посетить Мадонский краеведческий и художественный музей, расположенный в отреставрированном в 1984 году амбаре усадьбы Биржи. Тогда же здесь появилась уникальная галерея, в которой Валерий иногда выставляет свои работы и, кстати, в этом году его выставка откроется 19 июля.
Мы прошли по пяти переходящим одно в другое небольшим помещениям выставочного зала, полюбовались живописью и скульптурой и встретили одну из главных сотрудниц музея Элину Крупко.
-
Мы в Сигулде. Этот городок в Латвии особо представлять не надо, его знают все как излюбленное место латвийского туризма. Здесь самые красивые природные виды, есть даже горы, хотя и в нашем миниатюрном исполнении, и быстрая Гауя, и средневековые замки… Кстати, меченосцы построили здесь замок в самом начале 13 века, назывался он Зегевольд, (как и городок до первой независимости), хотя славится более поздний Турайдский замок.
Сигулда в какой-то степени является визитной карточкой Латвии, она известна далеко за пределами нашей страны и у нее есть города-побратимы во всей Европе.
Но мы не будем ходить по горным туристическим тропам, а остановимся в месте совершенно равнинном, возле центральной трассы, у торгового центра «Шоколад». Здесь в стилизованном под старину домике, обшитом черным деревом, с огромными окнами и надписью Innovative Compositess находится студия и магазинчик экзотических товаров. На полках плотно, даже тесно толпятся всякие баночки, пузырьки, порошки, пакетики и коробочки, предназначение которых известно только посвященным, а на стеллажах и стенах тут и там, стоят и висят художественные скульптуры от мала до велика, оттиски из гипса и какие-то формы.
Я встречаюсь здесь с Мадарой Вилюмсоне, молодой красивой девушкой. Познакомилась я с ней на выставке кукол в Риге, еще не подозревая, что она и есть хозяйка этой студии.
Себя она не считает художницей. Но скульптура, с первого взгляда из непонятного материала, фигурка сантиметров семьдесят, на металлических штырях, у которой вместо головы кисточка, в странном нарочито состаренном плаще, со светлой вертикальной полосой и джинсовым карманом, из которого тоже торчит маленькая кисточка, - безусловный шедевр!
…Продолжение потрясающего рассказа Мадары о том, как начинался ее бизнес, мы услышим в следующей программе, через неделю. И тогда же отправимся в музей города Мадоны с удивительным выставочным залом, архитектура которого должна была бы стать эталоном, но почему-то никто не решился ее повторить.
-
Сегодня в Кулдиге мы познакомились с Марите Розевской, которая, проработав двадцать лет в рижском банке, вернулась с двумя детьми в родной город Кулдигу, где пробует себя в различных видах искусств - от рисования и музыки до изготовления "древа дождя". Еще она пишет стихи и считает, что не нужно бояться творчества.
Кулдига - самый красивый город Курземе. Да, пожалуй, в конкурсе красоты он может победить и на межрегиональном уровне.
До первой независимости город назывался Гольдинген, от одноименной тевтонской крепости 13 века. До начала 17 века Кулдига была столицей Курляндии и резиденцией курляндских герцогов.
Город расположен на реке Венте, на месте впадения в нее речки Алекшупите, так что целые кварталы старинных домиков будто стоят на воде, поэтому Кулдигу еще называют латвийской Венецией.
А где еще есть такой широкий водопад с прыгающими рыбами? А старинный каменный мост через Венту, один из самых длинных кирпичных мостов в Европе? Также в городе проходят осенние театральные фестивали, есть самый большой в Курземе спортивный холл, можно покататься на лошадях, отправившись в местное коневодство, и если что, есть хорошая больница… Но главное - здесь есть отлично сохранившийся средневековый центр со зданиями чудесной старинной архитектуры. А в нем - променад с галереями, кофе, выставочными залами...Ну прямо обитель художников.
Вот и моя героиня, Марите, персона творческая, а фамилия ее, Розевска, образована от цветка: розы. Красные волосы. Красное платье. Она высокая, статная. Марите чуть больше сорока, но выглядит она значительно моложе. Ее запястья буквально унизаны оригинальными браслетами. На плече ажурные кружева татуировки. Вид вполне богемный: она художница… или музыкант?
Марите считает себя "творцом ощущений", она создает особые музыкальные инструменты - Lietuskoki. Это длинные цилиндры из сухих толстых стволов борщевика, внутри которых перетекают семена или зерна, и при этом возникают звуки льющейся воды - не то журчание ручейка, не то шум моря. Каждое ее "дерево дождя" уникально, а на торцах украшено янтарем или цветными камушками. "Дерево дождя" - это не просто инструмент, считает Марите. Это мост между мирами - реальным и миром духов, между настоящим временем и мудростью древних. Это ритуальный предмет, который помогает нам открыть свое сердце и вспомнить, кто мы есть изначально.
А в том, что "дерево дождя" сделано из борщевика, опасного ядовитого сорняка, Марите увидела глубокий символизм - способность превращать тьму в инструмент света. Высушенный и преображенный стебель растения обретает новую жизнь в качестве носителя звука, становясь целительным каналом, в котором каждый цветок и семя становятся частью музыки, говорящей с душой.
Не знаю, что было вначале для Марите, - медитативное журчание стволов борщевика или ритм, но она еще и пишет стихи. И каждый свой пост в фейсбуке открывает стихотворением, строками о чувствах, природе и любви. А еще о своей повседневной жизни, семье и друзьях. Стихи часто не рифмованные, но с чувством ритма и лаконичной точностью мысли.
Честно говоря, Марите трудно застать в Кулдиге. Она все время в пути: то в Сигулде, то в Цесисе устраивает мастер-классы по изготовлению "древа дождя" или рисованию мандалы. А сейчас она еще открыла для себя кокле и учится играть на этом музыкальном инструменте.
Марите считает, что кокле совершенно магически звучат в сочетании с поющими тибетскими чашами.
Ведь кокле - это мир мужской энергии, а поющие чаши - женской.
-
Мы продолжаем гостить в Ливанском центре стекла и ремесленничества, который расположился на полуострове, который образован водами Даугавы, протекающими через маленький латгальский городок Ливаны.
Поселение было основано во второй трети 16 века вокруг поместья немецкого землевладельца Ливена, которое он назвал Ливенгоф - в честь себя. Переименовали местечко в Ливаны только в пору первой независимости, тогда же присвоили ему статус города. Издавна здесь процветали ремесла, а больше торговля, ведь по Даугаве проходил торговый путь на Ригу. И было аж 180 магазинчиков, которые держали евреи - их было две трети населения.
В конце 19 века здесь появилось маленькое стекольное производство, из которого вырос завод, известный под брендом “Ливанское стекло”, - в бывшем СССР оно ценилось чуть ли не выше чешского. Стекольный завод был в Латвии не единственный. С середины 19 века в Риге работала Ильгюциемская стекольная фабрика, но только Ливанское стекло стало легендой.
Брендом были и ливанские домики, элегантные коттеджи для селян. Работал здесь и знаменитый Ливанский опытный биохимический завод, где внедрили разработки латвийской академии наук промышленного синтеза лизина для корма животных.
-
Мы продолжаем гостить в маленьком латгальском городке Ливаны, что между Екабпилсом и Прейли. Город расположен на правом берегу Даугавы, как раз там, где в нее впадает речка Дубна. Поэтому пейзаж здесь весьма живописен: множество излучин, холмов и низин, окаймленных водой. Вот на таком высоком берегу, у самой Даугавы, находится Центр ливанского стекла и ремесленничества, архитектура которого совмещает мотивы старинного исторического здания, на основе которого он и был создан, с современными, какими-то даже футуристическими мотивами. Здание, чьи очертания чем-то напоминают летающую тарелку, словно парит над Даугавой.
Мы сидим в маленьком конференц-зале с куратором выставок Кристиной Липковой. В прошлой программе мы узнали, что Кристина работает здесь только три года, а до того лет десять прожила в Англии. По образованию она художница по текстилю, и в профессию стала возвращаться еще живя в Лондоне. Кроме того, Кристина организовала сообщество художников «Красный камень», которое работает на волонтерских началах, организовывая мастер-классы и выставки.
-
Мы продолжаем разговор c художницей, текстильным скульптором из Даугавпилса Ксенией Шинковской. Из прошлой программы мы узнали, что Ксения приехала сюда из Москвы, выйдя замуж за даугавпилчанина и окончательно поселившись здесь 15 лет назад.
Она полюбила Даугавпилс и считает его местом силы. Неслучайно, наверное, главный материал, с которым работает художница, - это войлок и “путешествующие” деревяшки, обточенные морями и океанами и выброшенные на берег. Образы Шинковской - это странные то ли обитатели снов, то ли увеличенные существа микромира, то ли пришельцы с других планет.
Затем мы отправимся в Ливаны, маленький городок на берегу Даугавы, где в Центре стекла и ремесленничества у Ксении в январе проходила большая выставка. Поговорим и с куратором этой экспозиции Кристиной Липковой.
А в следующей программе вы узнаете уже невероятную историю жизни самой Кристины.
Продолжение следует…
-
Мы продолжаем гостить в Даугавпилсе и знакомиться с его творческими людьми. Ксения Шинковская - текстильный скульптор. В Даугавпилс она переехала 15 лет назад из Москвы и уверена, что именно благодаря этому городу стала настоящей художницей и поняла эстетику жизни на земле. Ксения считает Даугавпилс райским местом и особой планетой.
Мы встретились на улице Ригас, возле ее дома. В Ксении - женщине невысокого роста, в черном длинном пуховике, черной вязаной шапочке и коротких черных ботинках, было что-то детское или кукольное. Черную гамму разбавляли прикольные очки в красной круглой оправе и на груди странная брошка из валяной белой шерсти в виде неведомого существа, с двумя длинными хвостами и смотрящего человеческими глазками. Колорит также привносила рыжая короткошерстная собачка японской породы сиба – ину, пока редкая в наших краях.
В следующей программе мы отправимся на выставку Ксении в Ливаны.
-
Мы продолжаем гостить в Даугавпилсе. В прошлой программе мы познакомились с молодым композитором, регентом мужского хора рижской церкви Всех Святых и главным дирижером симфонического оркестра Daugavpils Sinfonietta Ренатом Цвечковским. Сегодня наш разговор продолжится, и к нему присоединится его мама Сильвия Цвечковская.
Известие о своем назначении главным дирижером Ренат получил в октябре позапрошлого года, в день, когда ему исполнилось 24 года. И уже за год оркестр под его руководством подготовил большой рождественский концерт, на котором мне посчастливилось побывать. А ведь Ренат всерьез собирался стать священником…
С Сильвией Цвечковской, мамой Рената, еще молодой, красивой, элегантной женщиной, мы встретились после рождественского концерта в даугавпилсском Доме Единства. Она уверена в том, что музыкальный путь ее сына был предопределен свыше, а она только прочла эти знаки судьбы.
Напоминаю, что в понедельник, 21 апреля, в 19 часов в Домском соборе Риги состоится праздничный концерт оркестра Daugavpils Sinfonietta совместно с хором “Благовест”, посвященный 35-летнему юбилею этого хора.
-
Мы продолжаем гостить в Даугавпилсе и - так уж совпало - беседовать с его музыкантами. В прошлых программах мы познакомились с первой скрипкой Даугавпилского симфонического оркестра Игорем Озуном и его семьей, побывали в училище, где преподает художественный руководитель этого же оркестра Евгений Устинсков, а сегодня мы встретимся с самым молодым, но уже не менее известным и всеми любимым главным дирижером симфонического оркестра Даугавпилса Ренатом Цвечковским. Кстати, он руководит еще одним коллективом - мужским хором в рижской Всесвятской церкви.
Ренат - высокий стройный юноша, и даже небольшая бородка не прибавлет ему возраста. Он словно сошел с фрески раннего итальянского Ренессанса: рыжеватые волнистые волосы над высоким лбом, изящно очерченные губы. Благодаря неброской, но какой-то одухотворенной красоте, светлой улыбке и ощущению внутренней гармонии, он похож на ангела. По крайней мере, у меня было именно такое ощущение.
Ренат не может дирижировать во фраке или пиджаке - такая одежда его сковывает. Он одет в длинную черную рубаху с маленьким воротничком-стойкой и вырезом спереди, как на вышиванке. На груди, у сердца, вышиты его инициалы. Дополняют рубаху узкие белые брюки - все это похоже на костюм индуса. Хотя сам Ренат считает, что его рубаха ближе к подряснику.
Кстати, концерт возглавляемого им симфонического оркестра совместно с хором “Благовест” можно посетить в Даугавпилском Доме Единства 13 апреля и в Риге 21 апреля в Домском соборе.
(Продолжение следует).
-
Мы продолжаем гостить в Даугавпилсе. Сегодня я вас познакомлю с человеком, которого в Даугавпилсе, наверное, знает каждый. По крайней мере, те, кто связаны с музыкой или часто бывают на концертах. Впрочем, он известен не только в Даугавпилсе и не только в Латвии. Его хорошо знают в Европе и даже Китае. Это Евгений Устинсков - композитор, хородирижер и уже второй год как художественный руководитель всей музыкальной жизнью в Даугавпилском Доме Единства. А еще он преподает в даугавпилском музыкальном училище, в холле которого мы и встретились.
Внешность у него запоминающаяся - крупные, выразительные черты лица, густые брови, черная непослушная шевелюра, плотно сбитая, подтянутая фигура спортсмена. Он среднего роста, и скорее, худощав, но у меня возникло впечатление, что передо мной очень большой человек - такая от него исходила энергия, какая–то пружинистая неизъяснимая мощь.
Мы разместились в учебном классе, но мне показалось, что и этот класс для него маловат, и город, и страна.
Евгений Устинсков занимается только тем, что ему нравится. Он уверен, что в Даугавпилсе будет своя опера, и считает, что в оркестре, как и в хоре, не может быть никакой демократии.
-
Мы продолжаем гостить в Даугавпилсе у семьи Озун. Виолетта - художница, мастер авторской куклы. Игорь - скрипач. Двое их старших детей живут за границей, а младшие остались в Латвии: Маргарита - дизайнер и график, студентка Даугавпилского филиала Латвийской Художественной Академии, а младший Арманд - старшеклассник, мечтает стать пилотом.
Едва переступаешь порог их квартиры, как становится ясно, что здесь обитают художники и музыканты. Здесь и куклы работы Виолетты, и причудливые электроскрипки, сделанные руками Игоря, и оригинальные сувениры из заграничных поездок, и графика младшей дочери Маргариты.
В прошлой программе мы остановились на том, что Маргарита, окончив хоровой класс в музыкальной школе и проучившись полтора года на гитаре, параллельно посещала художественную школу, которая и определила ее дальнейшее развитие.
Теперь в разговор вступает младший из Озунов - Арманд. Тонкий высокий юноша, натянутый, как струна, с гладко зачесанными волосами, сзади сведенными в пучок, с чуть-чуть восточными чертами лица и нежной юношеской бородкой.
Мне не очень нравится разбираться в этнических корнях людей, но эта семья в отношении этнического состава просто уникальна. У Виолетты отец - узбек, а мама русская. У Игоря отец грек, а мама латышка.
Их старший сын Тимур учился в латышской школе, остальные дети до девятого класса ходили в билингвальную, а затем заканчивали латышскую гимназию.
…Рассматриваем куклы, созданные Виолеттой. Тиль-Тиль и Митиль из серии «Синяя птица» теперь живут у известного барда Вероники Долиной, которая даже посвятила им строчки из своего стихотворения:
“С усталостью не справится мой стиль / С таким тяжелым зимним изнуреньем / Но брат с сестрой Тиль-Тиль и с ним Митиль / Глядят с комода с тихим ободреньем”.
-
Игорь Озун считает, что скрипка сама его выбрала и мечтает создать хотя бы одну настоящую акустическую скрипку.
"Непростая провинция" в гостях у музыканта, преподавателя и мастера из Даугавпилса, который реставрирует струнные музыкальные инструменты и делает фантастической формы электроскрипки.
-
Сегодня мы познакомились с главным бухгалтером Daugavpils siltumtīkli и художницей Илоной Раух.
Героиня "Непростой провинции" воплощает собой представление о гармонично развитой личности и считает залог успеха в правильном распределении времени.
