Avsnitt
-
Zaklinacz żelaza, genialny inżynier, który potrafił dokonać niemożliwego. Jego górująca nad Paryżem wieża jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych budynków świata. Symbolem miasta świateł, który w ciągu roku odwiedza około siedem milionów turystów. Ale przecież nie od razu spotkała się z uznaniem. Przeciwko jej powstaniu protestowali najwięksi artyści. Guy de Maupassant utrzymywał przecież, że „Paryż najpiękniej prezentuje się właśnie z Wieży Eiffla, bo to jedyne miejsce, z którego jej nie widać”. Żelazna dama miasta świateł skrywa wiele historii. Równie fascynujących, co życiorys jej twórcy. Gustave Eiffel stworzył kilkaset budowli w 30 krajach. Jego nazwisko związane było z głośnym skandalem. Trafił nawet na tydzień do więzienia. Czy jego wieża rzeczywiście po kryjomu została dedykowana niespełnionej miłości? I co słynna budowla ma wspólnego z upadkiem szpieżki Maty Hari?
Podcastu „Kroniki paryskie” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
-
Christian Dior. Słynny projektant, kreator marzeń, krawiec snów, który w najczarniejszym dla Paryża momencie rzucił na miasto światło. Cecil Beaton twierdził, że już samo nazwisko Dior – w języku francuskim połączenie słów „Bóg” i „złoto” – było skazane na sukces. Ubierał największe gwiazdy i koronowane głowy swoich czasów. Marlena Dietrich powiedziała jasno: „No Dior, no Dietrich”, gdy wielki Alfred Hitchcock zaproponował jej rolę w filmie. Ale dlaczego jego debiutancka kolekcja New Look zrobiła takie wrażenie? I dlaczego została skrytykowana przez Coco Chanel? Jaka historia kryje się za słynnym nazwiskiem?
Przygotowując odcinek, korzystałam z następujących źródeł:
„Christian Dior : Le révolutionnaire de la mode - Portrait - Documentaire Complet - AMP”: https://www.youtube.com/watch?v=ejJu3ClkSHA„Dior by Dior: The Autobiography of Christian Dior” Christian Dior, tłum. Antonia Fraser, Wydawnictwo: Abrams & Chronicle Books https://www.vogue.fr/communaute/wiki-de-la-mode/articles/dior-gant-du-luxe/20590https://ici.radio-canada.ca/ohdio/premiere/emissions/aujourd-hui-l-histoire/segments/entrevue/340072/christian-dior-stephane-le-duchttps://www.bfmtv.com/luxe/lifestyle/de-sa-naissance-a-sa-disparition-la-vie-de-christian-dior-racontee-dans-un-nouvel-ouvrage-iconique_GN-202410150569.htmlhttps://www.journaldesfemmes.fr/mode/conseils-mode/2738055-deesses-et-feminite-voici-ce-que-celebrait-le-defile-dior-haute-couture-automne-hiver-2023-2024/https://www.vogue.co.uk/article/christian-diorhttps://wwd.com/feature/who-is-christian-dior-1236187242/https://www.historyextra.com/period/20th-century/christian-dior-biography/Podcastu „Kroniki paryskie” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
-
Saknas det avsnitt?
-
Jedno z najważniejszych wydarzeń urbanistycznych w historii – jak i dlaczego Paryż stał się jednym z najpiękniejszych, najnowocześniejszych i najbardziej podziwianych miast świata. To nie wydarzyłoby się, gdyby nie baron Georges-Eugène Haussmann, który w połowie XIX wieku zrównał miasto z ziemią. Zburzono prawie 20 tys. budynków, wybudowano 30 tys. nowych. Miasto zaprojektowano na nowo. Jak wyglądał Paryż, zanim ze średniowiecznego miasta stał się nowoczesną metropolią? Wcześniej miał opinie brudnego, cuchnącego i szalenie niebezpiecznego miejsca. Dlaczego „nowy” Paryż zaprojektowano właśnie w ten sposób?
Przygotowując odcinek, korzystałam z następujących źródeł:
Reportaż „Wieso sieht Paris so aus? Der Haussmann, Karambolage, ARTE”: https://www.youtube.com/watch?v=vldrPtV65Lo&t=6sFilm dokumentalny „Let yourself be guided - The crazy adventure of Haussmannian Paris - 3D historical reconstruction-MG”, Morgane Production: https://www.youtube.com/watch?v=GheLODRos3A„The Redesign That Made Modern Paris”: https://www.youtube.com/watch?v=WoOEWvhj_0M&t=98shttps://www.welt.de/geschichte/article246739338/Napoleon-III-und-Haussmann-Als-Paris-abgerissen-und-neu-gebaut-wurde.htmlhttps://www.tagesspiegel.de/gesellschaft/geschichte/wie-paris-zur-weltstadt-wurde-7050061.htmlhttps://www.theguardian.com/cities/2016/mar/31/story-cities-12-paris-baron-haussmann-france-urban-planner-napoleonhttps://trace.tennessee.edu/cgi/viewcontent.cgi?article=1321&context=pursuitPodcastu „Kroniki paryskie” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
-
Edith Piaf. We Francji stała się legendą, na świecie symbolem Francji. Królowa francuskiej piosenki, „wróbelek" o wyjątkowo silnym głosie i równie niezłomnym charakterze. Jej życiem była scena, największą miłością publiczność. Mierzyła zaledwie 147 cm, napisała ponad 80 piosenek, miała mieć 50. kochanków. Z życia czerpała pełnymi garściami, nie myśląc o tym, że kiedyś będzie musiała za to zapłacić najwyższą cenę. Jednak była na to gotowa – przed śmiercią wyśpiewała przecież: „niczego nie żałuję”. Ale jaka naprawdę była Edith Piaf? I jak rzeczywiście wyglądało jej życie, skoro sama zadbała, by obrosło mitami?
Podcastu „Kroniki paryskie” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
Przygotowując odcinek, korzystałam z następujących źródeł:
„Na balu szczęścia. Autobiografia”, Edith Piaf, tłum. Magdalena Pluta, Wydawnictwo: Dream BooksFilm dokumentalny „The tragic life and death of Édith Piaf: a French icon (english documentary)” reżyseria: Philippe Pichon: https://www.youtube.com/watch?v=xJfRPdlzMFQ&t=659sFilm dokumentalny „Edith Piaf Ma vie en rose, Canal D, 1994 COMPLET”: https://www.youtube.com/watch?v=AUEBoayVs3UWywiad „Edith Piaf "The secret of my love songs » | INA Archive”: https://www.youtube.com/watch?v=T-wlb1kVGp0Film dokumentalny „Edith Piaf, la voix qui montait jusqu'au ciel”, realizacja: Armand Isnard: https://www.youtube.com/watch?v=QVyVp-aZ44Ihttps://www.vanityfair.fr/culture/people/story/edith-piaf-et-marcel-cerdan-lhistoire-tragique-dune-idylle-passionnee/12170https://www.radioclassique.fr/histoire/edith-piaf-la-derniere-tournee-a-bout-de-souffle-la-chanteuse-renait-grace-a-une-chanson-devenue-mythiquehttps://www.vogue.fr/culture/article/edith-piaf-5-choses-a-savoir-sur-l-hymne-a-lamourhttps://www.francetvinfo.fr/culture/musique/chanson-francaise/edith-piaf-l-histoire-de-la-chanson-mythique-non-je-ne-regrette-rien_4176125.html
-
Architekci mody, mistrzowie awangardy, czarne kruki – japońscy projektanci, którzy w Paryżu przełomu lat 70. i 80. XX wieku dokonali prawdziwej rewolucji, na głowie stawiając dotychczasowy system i konwenanse. Ich wizja odzieży wstrząsnęła Francją. Krytycy początkowo nazywali ją „Post-Hiroshima” albo po prostu „zaniedbaną”. Czym się wyróżniali Kenzo Takada, Issey Miyake, Yohji Yamamoto i Rei Kawakubo? Jak zachodni system przyjął ich nowoczesną wizję? I który z nich wjechał na swój pokaz na słoniu?
Przygotowując odcinek, korzystałam z następujących źródeł:
„Moda, historia mody XX wieku”, Instytut Ubioru w Kioto, redaktor naczelny: Akiko Fukai, tłum. Sylwia Majewską, Wydawnictwo: Taschen„Issey Miyake”, Miyake Issey, Wydawnictwo: Taschen„PARALLEL MODERNISMS: THE AVANT-GARDE BETWEEN PARIS AND JAPAN”, Chinghsin Wu: https://www.fondation-giacometti.fr/en/event/273/parallel-modernisms-the-avant-garde-between-paris-and-japan„The Japanese Revolution in Paris Fashion”, Yuniya Kawamura, Wydawnictwo: Bloomsbury Publishinghttps://www.vogue.pl/a/jak-japonczycy-wstrzasneli-paryzemhttps://numero.com/en/fashion/exhibition-how-kenzo-takada-has-changed-fashion/https://wwd.com/feature/moment-53-the-japanese-arrive-in-paris-3346302-1233871/https://www.businessoffashion.com/reviews/fashion-week/junya-wantanbe-noir-comme-des-garcons-paris-fashion-week-ready-to-wear-spring-summer-2023/Podcastu „Kroniki paryskie” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
-
La belle époque, piękna epoka, czyli okres rozkwitu, postępu i stosunkowego spokoju. Moment, w którym rozwój był nie do zatrzymania. Po przebudowie Paryż stał się zupełnie nowym, innym miastem. Wynalazki z dnia na dzień zmieniały codzienności jego mieszkańców. Powstały telefon, radio, autochrom, samochód i samolot. To wspaniałe czasy dla kultury, bo narodziła się wtedy kinematografia, rozkwitał kabaret i teatr, a na płótnach zamiast akademickiej poprawności lądowały impresje. Restauracje i bistra wypchane były po brzegi. Miasto wrzało. Ale jak naprawdę wyglądała codzienność Paryża na przełomie XIX i XX wieku, w czasach jego świetności? I kim byli Flaneurzy, Loretki i Midinetki?
-
Przeszywający błękit oczu w twarzy anioła, za którą kryje się prawdziwie diabelska dusza. Alain Delon – ikona francuskiego kina, którego Paryż pożegnał 24 sierpnia 2024 roku. Łobuz, uwodziciel, gangster, archetyp współczesnego filmowego amanta. W latach 60. XX wieku uznawany za najprzystojniejszego mężczyznę na świecie, pod którego drzwiami spały zakochane w nim kobiety. Madonna zadedykowała mu piosenkę „Beautiful Killer”, a Nico, ikona rock and rolla mówiła, że jest najbardziej niebezpiecznym mężczyzną, jakiego poznała. Pracował z największymi, chociaż nie każdy potrafił się z nim zmierzyć. François Truffaut wyznał, że zawsze chciał obsadzić Delona w swoim filmie, ale się go bał. Jaki naprawdę był słynny łamacz kobiecych serc?
Przygotowując odcinek, korzystałam z następujących źródeł:
„Alain Delon: Amours et mémoires Relié”, Alain Delon, Denitza Bantcheva, Liliana Rosca, Wydawnictwo: MARTINIERE BL„Romy & Alain, Eine Amour fou”, Günter Krenn, Wydawnictwo: Aufbau TBFilm dokumentalny „Alain Delon, cet inconnu” ARTE Cinema: https://www.youtube.com/watch?v=UZ5oDBHvyWU&t=1728sFilm dokumentalny „Alain Delon, confidentiel” BFMTV: https://www.youtube.com/watch?v=5MTUmUtRSVIFilm dokumentalny „C’est quoi Alain Delon ? - Blow Up - ” ARTE: https://www.youtube.com/watch?v=f2RrPIdT0mYWywiad: „Alain Delon Interview (2021)” dla TV5 Monde: https://www.youtube.com/watch?v=hzUpSb3uhtshttps://www.europe1.fr/culture/portrait-alain-delon-la-vie-hors-du-commun-de-licone-du-cinema-francais-4262799https://www.francetvinfo.fr/culture/cinema/alain-delon/alain-delon-et-la-nouvelle-vague-l-histoire-d-un-rendez-vous-manque_6732999.htmlPodcastu „Kroniki paryskie” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
-
Brigitte Bardot – ikona kina i mody. Także tej plażowej, bo przecież to właśnie ona rozsławiła dwuczęściowe bikini, które nosiła przed kamerą, nawet gdy zostało to potępione przez Watykan. Simone de Beauvoir mówiła, że jest uosobieniem kobiecej emancypacji. Kobiety na całym świecie chciały wyglądać i poruszać się jak ona. Okrzyknięta symbolem seksu, której słynny taniec na stole w filmie „I Bóg stworzył kobietę” przeszedł do historii kina. Ale jaka naprawdę była Brigitte Bardot? Co była w stanie zrobić dla miłości i co byli w stanie zrobić paparazzi, by uchwycić jej codzienność? A naprawdę byli gotowi na wszystko.
Przygotowując odcinek, korzystałam z następujących źródeł:
„Brigitte Bardot: Two Lives”, Jeffrey Robinson, Wydawnictwo: Simon & Schuster LtdFilm dokumentalny „Brigitte Bardot, Confidentiel” TF1: https://www.youtube.com/watch?v=3UMcqkp6mjc&t=1226sFilm dokumentalny „Actresses/Actors Documentaries - Brigitte Bardot” TDF: https://www.youtube.com/watch?v=fWCR8krWviQPodcast „DESTINS EXTRAORDINAIRES : Jean-Claude Brialy raconte Brigitte Bardot” Europe 1: https://www.youtube.com/watch?v=kjaW-YrzHdw„ Brigitte Bardot: My Life in Fashion” Henry-Jean Servat we współpracy z Brigitte, Wydawnictwo: FlammarionPodcastu „Kroniki paryskie” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
-
W Wersalu naprawdę toczyła się gra o tron. Spiskowano, intrygowano, romansowano. Ale jak naprawdę wyglądało życie na dworze, które przypominało reality show? I jacy byli jego najsłynniejsi mieszkańcy, w tym Ludwik XIV i Maria Antonina, ostatnia królowa Francji? I co byli w stanie zrobić, by przetrwać?
Przygotowując odcinek, korzystałam z następujących źródeł:
„Maria Antonina” Stefan Zweig, tłum. Zofia Petersowa, Wydawnictwo: Książnica„Maria Antonina. Podróż przez życie”, Antonia Fraser, tłum. Irena Stąpor, Wydawnictwo: Twój Styl„Faworyty władców Francji”, Jadwiga Dackiewicz, Wydawnictwo: Wydawnictwo LubelskieFilm dokumentalny ”The Real Versailles” BBC: https://www.bbc.co.uk/programmes/b07dprr6Film dokumentalny „Versailles, construction d'un rêve impossible Documentaire Histoire” RMC Découverte: https://www.youtube.com/watch?v=rRE8YNnLqqQFilm dokumentalny „Science grand format - Versailles, les défis du Roi Soleil” FRANCE 5 réalisé par Philippe Tourancheau: https://www.youtube.com/watch?v=QLXqq8JM_dI&t=179sFilm dokumentalny „Les Trésors du château de Versailles | Documentaire”: https://www.youtube.com/watch?v=yaeITFv_s30&t=1628s„Mémoires” wspomnienia Jeanne du Barry, Jeanne Bécu comtesse Du Barry, Wydawca: Delenn HarperPodcastu „Kroniki paryskie” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
-
La Nouvelle Vague to ruch, który zrewolucjonizował film i modę. Kino absolutnie buntownicze, eksperymentalne, artystyczne, zrywające ze wszystkimi panującymi dotychczas regułami. Stworzone na przełomie lat 50. i 60. XX wieku przez i dla młodych ludzi. – Fotografia jest prawdą, film jest nią 24 razy na sekundę – podkreślali Jean-Luc Godard, François Truffaut, Agnès Varda czy Claude Chabrol, którzy stali się mentorami dla reżyserów z całego świata, w tym dla Martina Scorsesego, Quentina Tarantino czy Wesa Andersona. Przed ich kamerami ikony – Catherine Deneuve, Jean Seberg, Anna Karina czy Brigitte Bardot – współtworzyły nowatorski język artystyczny, ale też styl, nazywany paryskimi szykiem. Ale może świat nie poznałby ich, gdyby nie zbuntowani twórcy Nowej Fali, którzy wywrócili świat kina do góry nogami?
Przygotowując odcinek, korzystałam z następujących źródeł:
Film dokumentalny ARTE FRANCE „Chabrol, une vie de cinéma - La Nouvelle Vague - Documentaire portrait - AT”: https://www.youtube.com/watch?v=PNRitTHlzFIFilm dokumentalny ARTE FRANCE „ANNA KARINA⎮L'Étoile de la Nouvelle Vague⎮Cinéma⎮Documentaire complet ”: https://www.youtube.com/watch?v=SyPQ-KDUJU0Film dokumentalny ARTE FRANCE „La Nouvelle Vague, une bande à part”: https://www.arte.tv/fr/videos/099734-000-A/la-nouvelle-vague-une-bande-a-part/„Qu’est-ce que le cinéma ?” Andre Bazin, Wydawnictwo: CerfWywiad z Jeanem – Luciem Godardem „ Reportage, 7 novembre 1960Journaliste : Gilles Sainte-Marie”: https://www.youtube.com/watch?v=anaPACRuW2o&t=24s„A History of the French New Wave Cinema”, Richard Neupert, Wydawnictwo: UNIV OF WISCONSIN PRPodcastu „Kroniki paryskie” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
-
W drugim odcinku podcastu Kasia Ciejka rozmawia z Karą Becker o historii Zakopanego, o czasach zaborów i Młodej Polski, o kulturze kawiarnianej, o bohemie, która przypominała tę paryską, o artystach kształtujących oblicze tego miejsca. A wszystko to okraszone anegdotami i mało znanymi ciekawostkami.
Magazyn „Vogue Polska Travel” dostępny jest przez całe wakacje jako dodatek do głównego wydania „Vogue Polska” w salonach prasowych i na Vogue.pl
-
Françoise Hardy – szansonistka, kompozytorka, aktorka, ikona muzyki i mody, symbol paryskiego szyku. W 2023 roku magazyn „Rolling Stone” umieścił ją na liście 200 najlepszych wokalistów wszech czasów. Była na niej jedyną Francuzką. Zachwycali się nia Mick Jagger i David Bowie, Bob Dylan pisał o niej wiersze, a podczas jednego z paryskich koncertów przerwał występ, podkreślając, że nie będzie go kontynuował, jeśli na sali nie ma Hardy i jeśli nie odwiedzi go za kulisami. 11 czerwca 2024 roku zmarła jedna z najbardziej celebrowanych postaci popkultury Francji. Jaka naprawdę była Françoise Hardy?
Przygotowując odcinek, korzystałam z następujących źródeł:
Autobiografia „Le désespoir des singes... et autres bagatelles”, Françoise Hardy, Wydawnictwo: J'ai luFrancoise Hardy: A musical tale of love and loss”, Norman Andrew, Wydawnictwo: New Haven Pub LtdFIlm „FRANÇOISE ET UDO…” reżyserii Pierre’a Koralnika, Francja, 1968Film dokumentalny „Remembering French cultural icon and singer Françoise Hardy” FRANCE 24: https://www.youtube.com/watch?v=tXbYXXvDFWsPodcastu „Kroniki paryskie” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
-
Uosobienie dekadencji. Marinetti twierdził, że jest prawdziwą futurystką, Gabriele D’Annunzio podkreślał, że nie można było obok niej przejść obojętnie. Sama chciała być żywym dziełem sztuki. Na portretach uwiecznili ją Giovanni Boldini, Erté, Kees van Dongen, Giacomo Balla, Man Ray czy Cecil Beaton. W paryskim Ritzu mówiono, że spaceruje hotelowymi korytarzami jak zjawa. Na wysadzanych kosztownościami smyczach wyprowadzała na spacer dwa gepardy, a na szyi, zamiast naszyjnika, nosiła pozłacane węże. Jak naprawdę wyglądało ekscentryczne życie najbogatszej kobiety Europy swoich czasów, która majątek roztrwoniła na ubrania, biżuterię i wystawne przyjęcia?
Przygotowując odcinek, korzystałam z następujących źródeł:
Film dokumentalny „Zapomniani. Luisa Casati: markiza, która została kloszardką” ARTE: https://www.arte.tv/pl/videos/097371-006-A/zapomniani/„Infinite Variety: The Life and Legend of the Marchesa Casati” Scot D. Ryersson, Michael Orlando Yaccarino, Quentin Crisp, Wydawnictwo: University of Minnesota Press„The Divine Marquise”, Judith Thurman dla The New Yorker„ The extraordinary life of the 20th century’s most outrageous Venetian” Rob Crossan dla TelegraphPodcastu „Kroniki paryskie” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
-
Dlaczego to właśnie stolica Francji kojarzy się z modą i branżą luksusową? Kto sprawił, że Paryż zasłynął z wysokiego krawiectwa? Przyglądamy się trzem postaciom – kochającemu przepych i wystawne życie królowi Ludwikowi XIV, ministrze mody Marii Antoniny, Rose Bertin oraz Anglikowi, Charlesowi Frederickowi Worthowi, założycielowi pierwszego paryskiego domu mody.
Przygotowując odcinek, korzystałam z następujących źródeł:
„Maria Antonina” Stefan Zweig, tłum. Zofia Petersowa, Wydawnictwo: Książnica„Maria Antonina. Podróż przez życie”, Antonia Fraser, tłum. Irena Stąpor, Wydawnictwo: Twój Styl„The House of Worth, 1858-1954: The Birth of Haute Couture” Chantal Trubert-Tollu, Françoise Tétart-Vittu, Fabrice Olivieri, Jean-Marie Martin-Hattemberg, Wydawnictwo: Thames and Hudson LtdFilm dokumentalny „Louis XIV le roi soleil - A la poursuite de la gloire”, realizacja: Dominique Mougenot, Thierry Bruant i Catherine Mignot: https://www.youtube.com/watch?v=hCM00IFmjUAFilm dokumentalny „Au coeur de l'histoire : Louis XIV, mythes & réalités (Franck Ferrand)” Europe 1: https://www.youtube.com/watch?v=oEyXkhLiPug„The King of Couture, How Louis XIV invented fashion as we know it” Kimberly Chrisman-Campbell, The Atlantic: https://www.theatlantic.com/entertainment/archive/2015/09/the-king-of-couture/402952/„Modes du XVIIe siècle, sous Louis XIV Miękka oprawa”, Sophie George, Renée Pumon (Autor), Wydawnictwo: Editions FalbalasPodcastu „Kroniki paryskie” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
-
O życiu wiem niewiele, o filmie wszystko – mówiła Romy Schneider, która karierę zaczęła jako nastolatka. Trylogia o Sissi Ernsta Marischki przyniosła jej międzynarodową sławę, tytuł najlepiej opłacanej niemieckojęzycznej aktorki lat 50. i łatkę grzecznej wiedeńskiej dziewczynki. Wizerunek, z którym za wszelką cenę chciała zerwać. Ruszyła więc do Paryża, który odmienił jej karierę i życie. Największy wpływ miały na nią trzy osoby – Alain Delon, Luchino Visconti i Coco Chanel. Talentu gratulowały jej Ingrid Bergman, a Marlene Dietrich została jej wierną powierniczką. Jak naprawdę wyglądało życie ikony kina, której życiorys przypominał szekspirowski dramat?
Przygotowując odcinek, korzystałam z następujących źródeł:
Romy Schneider, Die Biographie”, Günter Krenn, Wydawnictwo: Aufbau TB„Romy & Alain, Eine Amour fou”, Günter Krenn, Wydawnictwo: Aufbau TB„Romy i droga do Paryża”, Marly Michelle, tłum. Pawlik Urszula, Wydawnictwo: MarginesyFilm dokumentalny „Romy Schneider, une actrice à fleur de peau”, Documentaire (52’) réalisé par Bertrand Tessier. Diffusion : France 3 / Chérie 25 / RTBF: https://www.youtube.com/watch?v=1xHcn0fyRdAFilm dokumentalny „Romy, femme libre” FRANCE TV: https://www.youtube.com/watch?v=5w7xIqwCRCkFilm dokumentalny „Romy Schneider - Eine Frau in drei Noten”, reżyseria: Frederick Baker„Adieu Romy” Violaine de Montclos, Wydawnictwo: GrassetPodcastu „Kroniki paryskie” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
-
Dzielnica Montparnasse – epicentrum życia towarzyskiego i artystycznego początku XX wieku – jest kojarzona z takimi postaciami, jak Amadeo Modigliani, Chaim Soutine, Tsuguharu Foujita, Moïse Kisling czy Ossip Zadkine. To tu spędzali czas na osiedlach artystów, w przydymionych kawiarniach na Carrefour Vavin i zatłoczonych lokalach, gdzie słuchano jazzu i tańczono charlestona. Wśród ich gości ówczesne it–girls, jak Kiki de Montparnasse czy Jeanne Lohy, „stracone pokolenie” pisarzy oraz Amerykanie, Ernest Hemingway, F. Scott i Zelda Fitzgeraldowie. Która bywalczyni salonów uciekła sprzed ołtarza, by na Montparnasse przyjechać rowerem? I czym był La Ruche, gdzie mieszkali i tworzyli najwięksi artyści początku XX wieku?
Przygotowując odcinek, korzystałam z następujących źródeł:
Montparnasse: Quand Paris éclairait le monde Relié”, Mathyeu Le Bal (Auteur), Wydawnictwo: Albin Michel„MONTPARNASSE W LATACH 1905-1930”, Crespelle Jean Paul, tłum. Eligia Bąkowska, Wydawnictwo: PIWFilm dokumentalny „The Adventures of Modern Art, The Artists of Montparnasse” ARTE, reżyserii Amélie Harrault, Valérie Loiseleux: https://www.arte.tv/en/videos/048760-004-A/the-adventurers-of-modern-art/Podcastu „Kroniki paryskie” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
-
Bądź realistą, żądaj niemożliwego, czyli Paryż końca lat 60. i romantyzowane przez kulturę i modę studenckie strajki maja 1968 roku, które oprócz rewolucji politycznej, przyniosły też tę obyczajową i seksualną. Moment, w którym Miasto Świateł stanęło w miejscu, a na ulicach zapanowała absolutna wolność i… chaos. Z milionów gardeł wykrzykiwano równościowe hasła, z wyrwanych drzew i znaków drogowych tworzono barykady, zadawano egzystencjalne pytania.
O tym, co wydarzyło się wówczas w Paryżu, śpiewali Beatlesi i Stonesi, pisali Robert Merle i James Jones, filmy nagrywali Jean-Luc Godard, Bernardo Bertolucci czy Wes Anderson. Przewrotem inspirowali się dyrektorzy kreatywni Diora i Gucci. Dlaczego majowa rewolucja ’68 roku miała taki wpływ na Francję i świat? Od czego zaczęły się brutalne wydarzenia, rozegrane na paryskich ulicach i czemu tak bardzo fascynują twórców kultury i mody? Czym jest polityczny kicz na wybiegach i jak to się stało, że Francuzi wszystko potrafią wywalczyć na ulicach?
Przygotowując odcinek, korzystałam z następujących źródeł:
„In France, The Protests Of May 1968 Reverberate Today — And Still Divide The French”, Eleanor Beardsley: https://www.npr.org/sections/parallels/2018/05/29/613671633/in-france-the-protests-of-may-1968-reverberate-today-and-still-divide-the-french Reportaż „May 68: When France took a stand” FRANCE24: https://www.youtube.com/watch?v=AVWcHxMsMg8Reportaż „The legacy of May ‘68 - BBC Newsnight” BBC Newsnight: https://www.youtube.com/watch?v=yxxvMZ_KoPAArtykuł „50 Years After Mai ‘68 the Revolution Is Still Going Strong” , Clara Young: https://fashionmagazine.com/style/50th-anniversary-mai-68/„Music and the Elusive Revolution: Cultural Politics and Political Culture in France, 1968–1981”, Eric Drott, Wydawnictwo: University of California PressReportaż „Paris Fashion Week celebrates 50 years since May 1968 protests” FRANCE 24: https://www.france24.com/en/20180302-paris-fashion-week-winter-ready-wear-may-68-revolution-dior-metoo-marine-serre-saint-laurenPodcastu „Kroniki paryskie” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
-
Wojna wielkich projektantów i Paryż lat 60. i 70. XX wieku. Yves Saint Laurent to jeden z ostatnich wielkich krawców, a Karl Lagerfeld – mistrz wizerunku, który zmienił to, jak świat postrzega projektantów. Wbrew pozorom, mieli ze sobą o wiele więcej wspólnego, niż sami chcieliby przyznać. Piękno było ich credo, glamour ich religią, moda ich terytorium. Po pierwszym spotkaniu w 1954 roku zostali przyjaciółmi. Dlaczego więc w pewnym momencie Paryż podzielił się na team Saint Laurent i drużynę Lagerfelda? I jak naprawdę wyglądało miasto świateł lat 70., którego sercem było Le Palace, nazywane paryskim Studiem 54?
Przygotowując odcinek, korzystałam z następujących źródeł:
The Beautiful Fall: Fashion, Genius, and Glorious Excess in 1970s Paris”, Alicia Drake, Wydawca: Back Bay BooksParadise Now: The Extraordinary Life of Karl Lagerfeld”, William Middleton, Wydawnictwo: Random House UK Ltd„All About Yves”, Ormen Catherine, Wydawnictwo: Laurence King PublishingPodcastu „Kroniki paryskie” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
-
Muzy wielkich artystów, osobowości dekadenckiego Paryża, kobiety, które rządziły miastem przełomu XIX i XX wieku. Były na językach wszystkich i na pierwszych stronach gazet. Kim były Kiki de Montparnasse, Virginie Amélie Gautreau (Madame X) i Victorine Meurent? Które z nich kąpały się w arszeniku albo nacierały powieki rtęcią? Nie mówiąc już o tym, co wkraplały sobie do oczu, by te wydawały się być jeszcze piękniejsze. I w końcu, czyje opadające ramiączko było przedmiotem takiego skandalu, że zamieszane w niego osoby musiały uciekać z Paryża?
Przygotowując odcinek, korzystałam z następujących źródeł:
Film dokumentalny „La véritable histoire de Kiki de Montparnasse, muse des années folles racontée par Stéphane Bern” Europe 1: https://www.youtube.com/watch?v=oAaVl3eUpjI„Kiki Man Ray. Sztuka, miłość i rywalizacja w Paryżu w latach dwudziestych XX wieku”, Braude Mark, tłum. Dagmara Budzbon-Szymańska, Wydawnictwo Arkady„ Manet’s Model: The Story Behind a Famous Face”: https://artsandculture.google.com/story/manet-s-model-the-story-behind-a-famous-face/WALyEbOY-reBJQ„Victorine Meurent, More than a Model” , Drēma Drudge: https://artherstory.net/victorine-meurent-more-than-a-model/Film dokumentalny „Edouard Manet, Between Impressionism and Realism | Documentary” Jacques Vicheta: https://www.youtube.com/watch?v=6cAUuPZwRfg&t=2879s„Bez ramiączka. John Sargent i upadek Madame X”, Deborah Davis, tłum.Joanna Pierzchała, Wydawnictwo: Twój Styl„Who was the mysterious Madame X in Sargent’s portrait?, Jason Farago dla BBC: https://www.bbc.com/culture/article/20141222-who-was-the-mysterious-madame-x„Saphisme et décadence dans Paris fin-de-siècle”, Nicole Albert, Wydawnictwo: Editions de La MartinièrePodcastu „Kroniki paryskie” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
-
Beatnicy – genialne pokolenie literatów, buntownicy awangardowego ruchu artystycznego. Ekscentryczni, niepoprawni, błyskotliwi. W beretach, czarnych stylizacjach, bluzkach w paski i powyciąganych swetrach – ich charakterystyczny styl, podobnie jak twórczość, stały w kontrze do konsumpcjonizmu i materializmu. Allen Ginsberg, William S. Burroughs, Gregory Corso – cenzurowani w Stanach, upragnioną wolność odnaleźli w Paryżu. A dokładnie w niepozornym pensjonacie (później Beat Hotel), w którym dom znaleźli wszyscy (z wyjątkiem Jacka Kerouaca) twórcy pokolenia beatników. To właśnie tam, za murami przesiąkniętymi zapachem haszyszu, powstały ich najwybitniejsze dzieła: „Kaddysz” Ginsberga, „Nagi lunch” Burroughsa czy „Bomba” Corso. Który poeta, by zwrócić na siebie uwagę, odciął sobie palec? Czym była maszyna snów? I co, tak w naprawdę, beatnicy robili w Paryżu?
Przygotowując odcinek, korzystałam z następujących źródeł:
FIlm dokumentalny „The Beat Hotel” , Wytwórnia filmowa Cineverse„The French Genealogy of the Beat Generation”, Véronique Lane, Wydawnictwo Bloomsbury PublishingPodcastu „Kroniki paryskie” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
- Visa fler
